2004年京沪两地戏剧演出大盘点

舶良指玄

大专题——原创剧
北 京
话剧《想吃麻花现给你拧》 编剧：熊原 导演：田有良
制作演出单位：
或许是因为众多明星的加入，同为贺岁话剧的《想吃麻花现给你拧》就有了比《翠花，上酸菜》更加火爆的资本。从2003年圣诞节到2004年的情人节，票房突破百万大关，再掀搞笑话剧的热潮。不得不承认作为“模仿秀”似的搞笑剧，《麻花》是成功的，但是，正因为它几乎糅合了所有的社会热点和时尚元素，字字均有“典”可查，才令我们开怀之后，猛然想到属于《麻花》的创新在哪里？！
话剧《天上人间》 编剧：尹韬 导演：尹韬
制作演出单位：独立制作
无休止地重复生活像一个找寻不到出口的环儿。人们在这平淡和乏味当中萌生了对新鲜生活的渴望，然而改变之后又会迎来新的一个环……《天上人间》在首轮演出时并没有很好的上座率，也许在将舞台与现实结合的审视当中，人们需要时间。直到2004年，《天上人间》在北京天桥剧场上演，盛况空前，上座率竟达到100%，突转之中又不能不使我匀顿悟，对待戏剧，有的时候我们需要耐心……

话剧《北街南院》 编剧：王俭 导演：任鸣
制作演出单位：北京人民艺术剧院
弯弯曲曲的小胡同，错错落落的老街坊，斑驳的砖墙，锈蚀的瓦色，夕阳西下，笼罩寻常人家。然而正是那个非同寻常的春天，使一个普通的四合院瞬息间变得非同寻常起来，它催化剂一般击碎了看似平静的生活，透视出人们内心深处的喜怒悲欢……虽然是应时之作，但是舞台展现却依然没有背离人艺话剧浓厚的京味儿。创作者有着二十年北京生活的经历，又有着对创作异常的敏感和热切，那是一段难以割舍的情结，更是一个艺术家义不容辞的责任。而尤为令人感动的是戴着口罩、穿着防护卫服写作，这是怎样的一种心态和豪情啊！

喜剧《亲戚朋友好算账》 编剧：王宝社 导演：王宝社
制作演出单位：北京大道文化节目制作有限公司
北京长安舞台艺术有限公司
北京希肯国际文化发展有限公司
靠《托儿》的“人缘”，将观众请进《亲戚朋友好算账》的票房自然是不成问题的，但是用《托儿》的标准再去衡量一部喜剧，人们的眼光自然要抬高不少。显然创作者很了解当代喜剧的诀窍所在，其实，大家到剧场里来就是为了图个乐儿的，别贪大题材，别奔着人多势众，就抓那些个看得见摸得着的小事件、小切口，好不好，关键看观众的反应，笑了就算成功了。

话剧《合同婚姻》 编剧：潘军 导演：任鸣
制作演出单位：北京人民艺术剧院
婚姻合同在如今的美国已是司空见惯，而将《合同婚姻》搬上中国的舞台，却成为一个新鲜抢眼又充斥着争议的话题。那么合同婚姻到底意味着什么？是正规婚姻的试探和预备期，是对婚姻不确定因素的保护措施，抑或是成年人逃脱责任的幼稚想法……也许我们为演出现场营造的氛围和舞台上男女主人公的生活方式感到不适，也许我们在见识了那种新鲜的事物之后，冷静地体会到了它与我们现实生活的格格不入。

话剧《茶馆》 编剧：老舍 导演：林兆华
制作演出单位：北京人民艺术剧院
北京人艺迎来了《茶馆》演出500场的纪念日，在中国观众的眼里，《茶馆》的价值已经远远超出了一部话剧，经典毕竟是经典，她的魅力经得起岁月的考验。

京剧“交响剧诗”《梅兰芳》 编剧：盛和煜 导演：陈薪伊
制作演出单位：北京京剧院 长安大戏院
表现京剧艺术大师梅兰芳的剧作不少，但最终用京剧“交响剧诗”的形式塑造和还原大师的舞台神韵，北京京剧院功不可没。其实“剧诗”二字就来自于梅兰芳先生的艺术表演风格，即用唱、念、做、舞将艺术最精华的部分浓缩在短暂的瞬间当中，这才是永恒的价值所在。

大型魔幻儿童剧《迷宫》 编剧：史航 导演：孟京辉
制作演出单位：北京儿童艺术股份有限公司
中国戏剧史上规模最大的儿童剧，北京儿艺改制后的首部大戏，投资近30万的大制作，由编剧史航、先锋戏剧导演孟京辉、香港形体指导詹瑞文、音乐人三宝等强强联手……这就是魔幻儿童剧《迷宫》，成年人们早已被那些大过了舞台的幕后阵式分走了眼神，而孩子们是一定要在节日里面撕开所有的包装，直到看见盒子里令他们心满意足的礼物为止。

话剧《我爱桃花》 编剧：邹静之 导演：任鸣、徐昂
制作演出单位：北京人民艺术剧院
幔帘轻卷，弦乐飘飘，亦古亦今的切换，真真假假的情缘，举杯浇愁，抽刀断水，桃花樱落，恩怨难收。
《我爱桃花》是2003年北京人艺实验剧场落成的开台戏，今年九月再度演出，依然吸引着观众驻足留连，纠缠在那个千古难解的阴阳结中，再次品味跨越时空的恋情，几分无奈几分不甘，真真是美的享受。

话剧《恋爱的犀牛》 编剧：廖一梅 导演：孟京辉
制作演出单位：孟京辉戏剧工作室
彼德·布鲁克说：“一出戏演五年就必须改了。”《恋爱的犀牛》是幸运的，它有机会被创作者赋予不同时期的情感在舞台上展现，并由小剧场演出进入北京人艺的大舞台。新一轮演出的色调由鲜明火热变为深沉冷静，舞台上竖立起一面巨大的镜子，并铺设了白色的地面，台词中对世俗的嘲讽也更加浓烈，使人的情绪中生发出一种淡淡的苦涩。这也许与创作者的成长有关吧。

话剧《厕所》 编剧：过士行 导演：林兆华
制作演出单位：中国国家话剧院
从简陋的灰砖公厕到由专人承包的消费厕所，再到五星级豪华的卫生间，这样一方小小的场所却如同一个侧面辐射出20世纪70、80、90三个年代的北京生活，世间百态，尽在其中……
话剧《万家灯火》编剧：李龙云 导演：林兆华、李六乙
制作演出单位：北京人民艺术剧院
《万家灯火》的创作，只用了一个月时间。一个月写作的剧本却生动亲近而又意味深长。那是因为舞台上的每一个人物早已在剧作家的头脑里生活了许多年。厚实的戏剧语言功力和对南城市井生活的谙熟，配以北京人艺独具的表现风格，堪称珠联璧合。尤其是在演出过程中特意请来二十多位金鱼池社区的回迁居民登上舞台，展现原汁原味的百姓情怀，为全剧增色不少。难怪九月的复排依然是座无虚席。

音乐剧《风帝国》 编剧：张广天 导演：张广天
制作演出单位：中国国家话剧院
风帝国给观众留下了深刻的印象，不是因为它被称作中国第一部音乐剧，也不是因为它作为一部商业剧遭到了失败的票房，而是我们难忘于创作者的魄力、勇气和智慧，这应当算是中国音乐剧发展中浓墨重彩的一笔！
上 海
小剧场话剧《天黑不回家》 编剧：徐国春 导演：石俊
制作演出单位：真堂艺术/真炎文化、上海市演艺总公司、上海话剧艺术中心·D6空间
苦闷与孤独之后的纵情，这是都市单身白领中时常无法回避的状态，然而就是在这短暂的释放之中却孕蓄着无尽的烦恼、抉择和隐患……

小剧场话剧《大于等于情人》 编剧：周好 导演：何念
制作演出单位：上海话剧艺术中心
生活中有太多的难料和意外，上天的安排有时会把原本不相干的两个人聚在一起，如果不是女主人公的出国签证被拒，如果不是“非典”时期被隔离，一对青年男女就不会相识、相处、相知，也就没有了那段似是而非、若即若离的情缘。

小剧场话剧《雪茄玫瑰司诺克》 编剧：滕学坤 导演：滕学坤
制作演出单位：上海话剧艺术中心
特定的环境（酒吧）中出现了一个特别的人（漂亮女人），如同一石击起千层浪，人与人之间各种矛盾、冲突都戏剧性地发生了变化，喜怒悲欢、爱恨情仇纷纷在酒吧上演。有朋友的背叛、有男人之间意志的比拼，也有人生的无奈、困顿与挣扎。《雪茄玫瑰司诺克》所营造的戏剧氛围非常适合于小剧场的演出，情绪的传感，人物的交流酣畅淋漓。
小剧场话剧《电话方程式》 编剧：赵潋 导演：曹艳
制作演出单位：上海话剧艺术中心
爱情无双解：你我之间还有谁？是一个两个还是更多？
这是一部在“2004新鲜地带·小剧场话剧演出季”推出的剧目。创作者试图用家庭这个越来越脆弱的保护伞来寄予自己的情感，一个又一个电话，一个又一个意外继续不断打破已经顺理成章的格局，选择与放弃，打破与重组，现实的无常使人们处于失控的尴尬境地。

大专题——改编剧
北 京
昆曲《宦门子弟错立身》（根据《永乐大典·戏文三种》改编）
编剧：王若皓 丛兆桓 刘宇宸
制作演出单位：北方昆曲剧院
这部戏文本出自《永乐大典·戏文三种》，是迄今为止存世最为久远的戏曲剧本之一，有“戏曲活化石”之称。而今年昆曲舞台上的演出，是近八百年来的首次演出，用昆曲这世界文化遗产的锦匣，装“活化石”之宝，怎能不光彩夺目。
话剧《九三年》（根据法国作家雨果的同名小说改编）
编剧：曹路生 导演：汪遵熹
制作演出单位：中国国家话剧院
这是一部投资百万的大手笔，歌剧式的舞台布景花费了8吨钢铁，代表工业时代和大革命的钢铁线条与岩石的质感相砥砺，烘托出了大时代的背景。同是雨果笔下，小说《九三年》不同于情节性很强的《悲惨世界》和《巴黎圣母院》，这是一部政治性很强、没有多少情节的作品。所以国外戏剧界一直无人问津。国家话剧院选择了她，同时也选择了一种责任。
话剧《生活秀》（根据池莉同名小说改编）
编剧：田沁鑫 导演：田沁鑫
制作演出单位：保利文化集团
话剧版《生活秀》是剧作家、导演田沁鑫继《生死场》之后的又一部小说改编的舞台力作。在对同名文学作品创造性的解构与重组中，用写实与梦幻交错的手法、用舞台独特的语汇向观众展示了一个诗意的世界，将人物内心的无奈与挣扎，激情与渴望，将游弋于点燃与幻灭之间的生活演绎得淋漓尽致……另外，著名影视演员和歌唱演员的加入更增加了这片“生活秀场”的吸引力。
话剧《生死场》（根据萧红同名小说改编）
编剧：田沁鑫 导演：田沁鑫
制作演出单位：中国国家话剧院
《生死场》曾在1999年震荡过中国观众的灵魂，这部改编自女作家萧红小说的剧作，一经上演则激起层层波浪。今年10月，《生死场》在北京的舞台上情然地开始了第二次演出，在生与死交织的两个多小时里，无论从思想深度上还是从演员的表演上都显露了经典的风范。甚称经典的国产话剧之一。
新版昆曲《牡丹亭》（根据汤显祖戏曲原作改编）
编剧：白先勇 导演：汪世瑜
制作演出单位：苏州市昆剧院
《牡丹亭》又名《还魂记》，是汤显祖戏剧作品中在思想上和艺术上都达到最高成就的作品，汤显祖曾说：“一生四梦，得意处惟在《牡丹亭》。”2004年这台由两岸三地文化精英打造的舞台巨作，不仅实现了古老昆曲青春传承，尽量地保持了昆曲的抽象写意，而且用精致的包装，使昆曲这一个寂寞的古典艺术，吸引了大范围的现代关注。蜚声华语文化圈的白先勇策划并亲自参与了改编，这是新版《牡丹亭》 的一大看点。
上 海
话剧《长恨歌》（根据王安忆同名小说改编）
编剧：赵耀民 导演：苏乐慈
制作演出单位：上海艺术剧院
《长恨歌》是本次上海晋京演出的另一部改编话剧。小说原作是一部悲情的风俗长卷，剧作中虽沿袭了小说的故事和一个并不成功的结局，但却有那么一点喜剧色彩，这是非王安忆和纯粹戏剧化的，在一个荒唐的大时代中，个人的行动是那般无奈，甚至有几分可笑，这是真正意义上的黑色幽默。

话剧《金锁记》（根据张爱玲同名小说改编）
编剧：王安忆 导演：黄蜀芹
制作演出单位：上海话剧艺术中心—青话
根据张爱玲中篇小说改编的同名话剧，这本身就是一个看点。加之由著名作家王安忆编剧、著名导演黄蜀芹执导，这部由三位大上海才女姐成的强手阵容可谓吊足了观众的胃口。作品中对于人性的开掘、对于世态的描绘、对于现实生活赋予的希望，都给观众留下了无穷的回味。
话剧《上尉和他的女人们》（根据瑞典剧作家斯特林堡的戏剧《父亲》改编）
编剧：斯特林堡 导演：[瑞典]赵立新
制作演出单位：上海话剧艺术中心
这部话剧改编自斯特林堡的第一部自然主义戏剧《父亲》，斯特林堡认为男女之间无论在生理构造还是心理结构、兴趣能力方面都不相同，他们之间的冲突是不可避免的。在家庭生活中始终存在谁统治、谁支配认谁的问题。所谓家庭和谐，只是建立在一方的妥协与让步之上的。因此，两性之间的斗争是绝对的、永久的，和谐则是相对的、暂时的。上尉和他的女人们的关系其实就是两性之间的争夺。
话剧《太太万岁》 原著、编剧：张爱玲 导演：石俊
制作演出单位：上海现代人剧社
无论是张爱玲所处的30年代的大上海，还是21世纪的当今社会，对于剧中女主人公的形象，大多数人都会心向往之。向往终归是向往，寄予一个愿望、树立一个偶像，与生活稍有距离。试想，假若生活中真有这样一位太太翩翩而至，相形见绌的男士们恐怕就要敬而远之了。美是一种享受，美若神仙，高高在上，就该透不过气来了……

《新剧本》2005年第1期

下限

文章长度错误(请控制在3-20000字节)
顶!

舶良指玄

有些好戏

下弦月

好玩好玩