望麓自卑—湖南大学最具潜力的校园传媒

 找回密码
 注册

QQ登录

只需一步,快速开始

查看: 838|回复: 2

Pink Floyd [verycd 上的一些专辑介绍]

[复制链接]
发表于 2005-8-6 23:38:30 | 显示全部楼层 |阅读模式
中文名称:Wish You Were Here
资源类型:MP3!
发行时间:2000年
专辑歌手:Pink Floyd
地区:英国
语言:英语
简介:


乐队介绍:

风格: Album Rock(专辑摇滚)
British Invasion(英国入侵)
British Psychedelia(英国迷幻)
Hard Rock(硬摇滚)
Prog-Rock/Art Rock(前卫/艺术摇滚)
Psychedelic(迷幻音乐)


六十年代英国产生了不少经得起历史考验的乐队,我们已作过回忆的有The Beatles、The Rolling Stones、The Who、Yes乐队,而能与 The Beatles和The Rolling Stones乐队抗衡,并称三大乐队的就属今天要介绍的Pink Floyd乐队了。Pink Floyd与Yes 乐队都属于艺术摇滚,二者都对“太空摇滚(space rock)”做出了探索。但这不等于说它们是两支雷同或部分雷同的乐队,Pink Floyd在许多方面表现出的特色为它投下了耀目的不朽的光环。Pink Floyd乐队的几位乐手:吉他手Syd Barrett(席德·波瑞特)、贝司手 Roger Waters(罗格·沃特斯)、鼓手Nick Mason(尼克·曼森)、键盘手Rick Wright (瑞克·瑞特)聚首在该乐队名下开始演出时,适逢1965年,天才青年、21岁的Syd Barrett掌握着这个年轻乐队的大部分职权(其余成员均不超于20岁),他能文能武,写歌、弹唱样样拿手。Pink Floyd这个队名是他将两位古老的布鲁斯艺人的名字Pink Anderson和Floyd Council结合起来组成的。起初,他们演奏那种司空见惯的节奏布鲁斯,在多如牛毛的乐队中间还显得相当平庸。

不过这种状况第二年即得到初步改观,Pink Floyd挖空心思在吉他和效果器上大作文章。尖叫的吉他经过效果器混响延时处理再经过放大器放大虽然还处在实验阶段,但已为乐队招来一小批歌迷。更为可喜的是Syd Barrett写出了一系列让人易于接受的迷幻乐段,配上迷幻的吉他和神圣的风琴(有灵魂入天堂的作用)实践起来效果不俗。Syd Barrett词作笔锋犀利、曲式闲雅,其作品流露出诗人的敏感和孩子般的好奇心。

1967年Pink Floyd签约EMI公司,一路畅行,首张单曲和首张专辑轻松上榜。首张专辑《The Piper at the Gates Of Dawn》(黎明之门前的风笛手)可与The Beatles的《Sgt.Pepper'S》(帕波军士)一争高下。要评出英国迷幻专辑之最佳,《The Piper at the Gates of Dawn》当仁不让,一定要与《Sgt.Pepper’s》比肩同行。这张专辑既是首张也是Pink Floyd 最后一张类似的专辑。

1967年后半年,Syd Barrett的天才头脑终于碰到了最大的敌人。他患上了进行性的精神紧张症,一上台他的症状就发作,这位吉他手刚一开始是跟不上趟儿,再后来简直就不知道该演奏些什么。一场美国之行也因吉他手的职能瘫痪而草草结束。

1968年乐队收吉他手Dave Gilmour为第五位成员,让他在演出中担任Barrett 的角色,Barrett仍坚持写作和参加录音,这样维持了几个月后、他彻底离队了。Barrett,乐队的吉他手、歌手、词曲作者和领袖的离去将Pink Floyd的艺术生涯分成了明显的两个阶段。Barrett带走了轻松闲雅、友好幽默的视角,乐队再也没有创作出一个类似〈The Piper at the Gates of Dawn〉的专辑。处住这样一种不可逾越的窘界,百分之百的乐队都束手无策,制定游戏规则的人走了,游戏还能持续下力吗?仿佛只有奇迹才能拯救Pink Floyd。

种种难以至信的事实适时适地地巧合在一起,也许这就是我们所说的奇迹。Royer Waters——贝司手兼主唱,Pink Floyd具有雄才伟略的新舵手以及新上任不久的吉他手Dave Gilmour构成了Pink Floyd再生之后的创作阵线。Roger Waters写出的作品不辱Syd Barrett先前奠定下的水准,很快将Syd Barrett驱出英国人的记忆,占据了歌迷心中第—偶像的位置。其时乐队在美国尚不知名、这倒使Pink Floyd因祸得福,美国听众对Syd Barrett不存在先入为主的印象。

往后的若干年里Pink Floyd潜心打磨着他们实验摇滚的招牌。实验摇滚为迷幻风格与音乐歌剧联姻的产物,那玄妙的布鲁斯带着讨巧的流行风味在吉他与风琴的掩映下变得非常容易为人接受,再加上Pink Floyd领领什返于欧洲勺北艾各地参与地下演出活动,这些因素使Pink Floyd的听众群无形中扩大了不少。这一点Pink Floyd乐队在1973年发行专辑《Dark Side of the Moon》时并没有完整的认识。

《Dark Side of the Moon》(月亮的暗面)初次从Roger Waters手中脱搞时,包括作曲家在内的乐队成员即使作最大胆的猜想也无法想象出它未来的份量,起初它只不过是Waters写出的一组讽喻现代生活阴暗之处的歌曲。当它经过仔细的配器和效果处理之后,逐建射出难以至信的影响力。迷幻的不落风尘的吉他讲述着最真的事实,从容不迫的旋律正带你滑向最深的恐惧。《Dark Side of the Moon》塑造了Pink Floyd超级巨星的形像。它在公告牌排行榜冠军的位置上不可思议的停留了741周。从诞生那天起到现在它一直都是全世界范围内流行最广的摇滚专辑之一。

超越《Dark Side of the Moon》的成功是极端的事,Pink Floyd却及时跟进,于1975年发行了专辑《Wish You Were Here》(希望你在这儿),再度夺下专辑榜冠军,其中“Shine On You Crazy Diamond”(映着你——疯狂的钻石闪光)专为献给离队已久、已遭淡忘的乐队缔造者前吉他手Syd Barrett。如果说《Dark Side of the Moon》在表达现实的可怕、不安全和令人绝望时还带有某些掩饰,那么《Wish You Were Here》和1977年专辑《Animals》(动物)则将这阴郁的主题毫无保留地合盘托出。Roger Waters的思想和音乐正在逐步控制Pink Floyd乐队,这一作用由于1979年专辑《The Wall》(墙)而进一步加强了。

《The Wall》,一套两张的概念唱片,意境笼罩在一片愁云惨雾之中。墙用来讽喻现存生活环境中的种种困难——物质上的和精神上的,就如建筑在我们周围的高墙一样使人隔绝,使人像囚徒一样痛苦。《The Wall》取得的成功不是一般意义上的,即便有《Dark Side of the Moon》在前,仍可以这么说,部分原因在于这次他们除去了电子乐的成分。《The Wall》的主题曲“Another Brick in the Wall”(墙上的另一块砖)作为单曲单独发行。该曲由Roger Waters写成,分为三部分,带有自传体三部曲的形式。第一部写童年惨缺不全的亲情留下的永久的创痛,第二部控诉不良的教育制度对少年心灵的摧残,第三部描述虚妄的爱情无休止的捉弄着青年绝望的心。Rick Wright感人至深的键盘,Nick Mason从容不迫的鼓韵,David Gilmour如泣如诉的吉他深深验证了他们对Roger Waters作品的理解程度,他们的表现也为他们自身赢得了闪光的荣誉。

Pink Floyd早期就很重视视听效果,他们在这方面的不少创举到了九十年代仍不能被超越。《The Wall》就能证明这一点,两首歌之间立体声效果极强的直升机螺旋浆似的轰鸣、近距离的枪声、女性的和声以及歌曲起始处情绪化的独白等等,这些均被当作模式延用至今。在《The Wall》发行前后的巡演中,Pink Floyd在每场的舞台上都搭建一堵高墙,这种声情并茂的表演形式也走在了历史的前头。

八十年代早期Roger Waters对Pink Floyd的控制终于引起其他成员的反感,从而成为乐队解散的主要因素。乐队的部分成员于八、九十年代仍不时推出一些专辑,均获得了满意的商业成就,不少歌迷指责Pink Floyd的成员满足于商业目的而未继续他们六七十年代的那种艺术创造。毕竟是岁月不饶人啊!


专辑介绍:

相对于日趋激烈的商业运作而言,DARK SIDE OF THE MOON 突破性的成功迫使 WISH YOU WERE HERE,这部在其后完成的唱片面临着极其困难的处境,偏偏乐队成员 Nick Mason 婚姻的破裂使其在此期间比较消沉,他的鼓声与先前比较也显得同样低沉(或许也是这个原因,他没有为唱片的创作贡献任何内容),不过更大的压力还是出自他们的新东家 Columbia 唱片公司。早在1974年初,在广大的Pink乐迷中开始流传着一部外包装精美,名为“British Winter Tour'74”的非正式专辑(估计是从乐队供小范围试听的小样拷贝得来的),里面收录了乐队新创作的三首歌曲“Raving and Drooling, Gotta Be Crazy, Shine On You Crazy Diamond”。大家普遍认为它将是乐队未来的新专辑。但最终只有“Shine On You Crazy Diamond”被收录进Wish专辑,其它两首后来则被改编收录在两年后出版的“Animal”专辑里面。不过在他们举行的名为“Wish Yo Were Here”的75巡回演唱会中还特别表演了这两首曲目。  

专辑依旧由 Pink Floyd 制作并在 Abbey Road 录音室录制完成。而他们先前巡回演唱会上的合作歌手 Vanetta Fields 和 Carlena Williams 此次也作为特邀佳宾参加了他们的录制工作。不过除“Shine On You Crazy Diamond”外,其他曲目都是由他们以前所完成的未发表作品里面改编借用来的。但到那时为止,人们对乐队的期望所得到的仅仅是 Roger Waters 在他的歌词中略微增加的一点佐料罢了。    

20分钟的歌曲再加上 \"Shine On You Crazy Diamond\" 所组成的这部专辑依旧是根系于他们早期的 \"Atom Heart Mother Suite\" 和 \"Echoes\" 等这些作品,但我们宁愿看到另一种 Pink Floyd 的音乐风格。\"Shine On You Crazy Diamond\" 的歌词完全是在赞美与称颂 Barrett 的聪明以及作为对其后来的隐退发出的一曲挽歌。整首歌曲由9段组成,而专辑选用了前面的5首片段作为整部专辑的开篇。对于该曲你往往最先可能被 Gilmour 忧伤的吉他主奏所打动,不过贯穿全曲的确是 Wright 有史以来最出色的键盘演奏,当然萨克斯演奏家 Dick Parry 如同在 Dark Side 中一样做了精彩的表演;而后面的4首片段则作为专辑的结束曲,伴随着风声以及David Gilmour 吉他的咆哮声和他的呐喊声中开始,并最终在波涛汹涌般的键盘声中逐渐结束整部专辑。本来该曲是作为一个整体演出的,但在1975年却被一分为二了。毫无疑问的是,这首歌曲就是针对并间接地回顾了 Pink Floyd 音乐历程上的第一个变故 —— 乐团创史人 Syd Barrett 中途离开乐队。1975年7月5日,当乐队录制完毕而进行混音制作阶段工作的时候,有一个陌生人来到录音室外面默默地看着里面工作的乐队成员,他就是 Syd Barrett。可惜当时他并不知道这部专辑就是题献给他的,在匆忙一瞥后,人们从此再也没在公共场合见到他。  

在 VSC3 合成器极富规律的伴奏下,伴随着重复回声的组合引出了 \"Welcome To The Machine\" 开头的那部分音节,由此开始了一个针对当时音乐圈中广泛存在的“对金钱的追逐超过了对音乐制作创新的追求”现象的辛辣的讽刺,而将歌手 Roy Harper 引入并演唱 \"Have A Cigar\" 则似乎是 Waters 的耻辱,但当时在录制此曲的时候,本应担任主唱的 Waters 嗓子出了问题而无法正常演唱,刚巧他的朋友 Roy Harper 也同期在同一录音室录制别的作品,于是 Waters 便请他的朋友演唱了这首对唱片录音工业辛辣讽刺的歌曲,不过后来 Waters 对这个决定也无不抱怨说“not because he did it badly...it just isn't us anymore”。歌曲里面有一句歌词“Which one's Pink?”其实来自于一位对他们一无所知的美国唱片公司董事询问乐队时愚蠢的提问,后来在演唱会上,Waters 将这句话印到自己的T恤上。  

唱片的标题曲 WISH YOU WERE HERE 同样也是针对 Syd Barrett,但也是 Roger Waters 对于徘徊在乐队成功的四周围的贪婪所进行的斗争中所感受到的紧张感,而根植于贯穿 Wish You Were Here 专辑中所体现出来的那种觉醒的主题不断的滋生发展并最终在后来的 The Wall 中萌发壮大。古典/爵士小提琴手 Stephane Grapelli 参加了该曲的录制,也就是全曲结束时那几个小节的风声的合成音响效果的录音。而歌曲的管弦乐片段其实是截取于 Tchaikovsky 的第四交响曲的录音。本曲以后成为乐队巡回演唱会上的保留曲目,即使是 Waters 离开乐队后,无论乐团还是他依旧喜欢在各自的演出中演唱它。  

WISH YOU WERE HERE 专辑于75年9月27日进入美国排行榜并名列12位,并于10月4日升至榜首。而在英国,发行后第一周便荣登榜首,不过这要感谢提前预售的25万张唱片的功劳。Wish 专辑也是在他们离开了与之合作多年的 Capitol 唱片公司,并自组 Pink Floyd Music 公司后制作的第一部作品,另外他们将其作品改委由 Columbia 唱片公司发行而不是老东家EMI公司了。或许是因为上一张作品反映太好,它多少显得这张专辑有些失色,乐评家的评论甚至也仅以“了无长进”一笔带过。现在回过头来看这张唱片,虽然具有一定程度的商业化倾向的表现,但在音乐创作的本质上,它仍然够资格称得上是一张质量均佳的好作品。

专辑曲目:

01.Shine on You Crazy Diamond, Pts. 1-5
02.Welcome to the Machine
03.Have a Cigar
04.Wish You Were Here
05.Shine on You Crazy Diamond, Pts. 6-9












中文名称:月之背影
英文名称:Dark Side Of The Moon
资源类型:MP3!
发行时间:1973年
专辑歌手:Pink Floyd
简介:


专辑名称:《 Dark Side Of The Moon 》
专辑歌手: Pink Floyd
专辑类别: Progressive Rock
发行日期: 1973

专辑介绍:

\"the sun and the moon, the light and the dark, the good and the bad, the life force as opposed to the death force\".
——— Roger Waters 评论《月之背影》

《月之背影》这张在《公告牌》专辑榜上创下了停留735周的空前绝后的历史记录

(从1973年5月上榜到1988年7月历时14年之久后才功成身退);而原排名第一,排名第二的由 Johnny Mathis 于1958年发表的《Johnny's Greatest Hits》所创造的490周的停留记录也早在1983年10月就被《月之背影》所打破。该项记录也许会永远保持下去了。

\"The Dark Side of the Moon\"做为他们发布的第9部专辑。
整部专辑被看成一首完整的曲目而不是专辑里所有歌曲的简单集合。
它似乎是主要针对转瞬即逝且充满罪恶的人类生命, 这也是摇滚乐中最常见的主题素材。
《Breathe》中描述到“象兔子般挖一个个的洞使自己活的长久”,表达了一种自闭,无助的心态。
《Time》则表现的是对光阴虚度的追悔和对故乡的眷恋,歌中这段歌词相当富有哲理“你跑呀跑,与太阳并驾齐驱,它落山了,跑了一个来回,又出现在你身后,太阳在对应的方式里是相同的,不过你却渐渐衰老,呼吸短促,离死亡的日子越来越近”。《Money》则鞭策了金钱至上的思想,歌中唱到“金钱是毒气,是种罪恶,是一切魔鬼的成因”。
《Us And Them》是全碟旋律最优美的一首歌,歌词虽简单但内涵却很深奥,其深刻地提出了反战宣言“你我都是普通人,
只有上帝知道我们会怎样选择命运。
是在后方哭泣?还是在前线阵亡?昏暗之中,谁又知道我是谁?
沮丧之时,谁会给我援助?”。
《Brain Damage》中通过讲述了一个“精神病患者”与众不同的行为,借以讽刺那些所谓的“正常人”。
这个实际清醒的人为世俗所不容,只能在“月之背影”才能看见他,这是整张唱片的精神所在。
最后的结束曲《Eclipse》在罗列了一大堆普通人经历过的事情后却在结尾说到“每件事情在太阳下谐和一致,但太阳却被月亮遮蔽了”,表达出一种苍凉的哀愁和无奈。

作为英国最成功且最具长久生命力的前卫摇滚乐团和迷幻音乐的较早实践者,Pink Floyd 所呈现出的那种与60年代中期污浊的摇滚乐坛形成鲜明对照的未被污染的个性,均体现在这张具有外太空概念的概念专辑中。尽管这只是乐队发展过程中出现
的短暂的高峰,但 Pink Floyd 依旧成为那个时代最受大众喜爱的卓越的技术演奏团体。
乐团的四位成员通过对电子器材的熟练运用从而创造出丰富多彩的各种音响效果。
他们不断地对各种音乐类型进行尝试以期望能够保持他们令人眼花撩乱且令人无法抗拒的音响魔力。
由于整部专辑内涵较为隐晦,我们或许可以从下面的曲目中的一些关键歌词领略它的一些含义:
《Time》中的 (\"The time is gone the song is over\");《Money》中的(\"Share it fairly but don't take a slice of my pie\");以及《Us and Them》中的(\"Forward he cried from the rear\")等等。
虽然该唱片是一部概念专辑,但它里面的一些曲目仍然具备自己独特的风格。《Time》在 David Gilmour强有力的吉他伴奏下呈现出一种美妙的乡村风格演绎;而在《Money》中伴随着Dick Parry 那极富煽情的萨克斯即兴演奏所表现出的那种宽阔而粗旷的风格,以及《Us and Them》中同样迷人切且令人窒息的萨克斯演奏;另外在《On the Run》中所表现出的那种独特的为躲避一连串不安的令人恐怖的轰鸣声和爆炸声而由右至左的奔跑声在一片钟声齐鸣中结束转而进入下一曲《Time》等等。
贯穿整部专辑的坚实框架结构则是乐队通过电子合成器,音响效果器以及背景声音的装饰下所建立出来的。
同时整部专辑的声音是令人陶醉且具有丰富的多线条,其保持着清晰和完美的结构。它通过迄今为止我们还未曾见到过的各种音响的组合, 从而彻底改变了我们耳中所感受到的音乐世界;而 Pink Floyd 正是为这些行之有效的变化进行着尝试。

\"The Dark Side of the Moon\" 另一处值得大书特书的地方就是它的音响效果。
此张唱片的音响效果十分出色,它被HP列入他的TAS杂志的超级榜单中。经他的热炒,该唱片的LP版在美国被炒卖到了天价。
这张二十周年英国版无论是堂音、定位、空气感、动态、结像、高频的质感、清晰度等都将其它版本的CD抛离。Track 1一开始的心跳已打到入心入肺,你又可以比较一下Track 3那段经典的钟声,那一大堆钟齐鸣时,那惊人的立体感及透明度令人有一种很真实的感觉。
那古老的大笨钟的空气感及整首音乐的堂音,均臻达示范级水准。Track 5“Money“那段收银机跌钱声.....哗!
逼真到令人咋舌,跟着来的电吉它声、人声、鼓声等位置及准确度很合比例,到中间一段色士风Solo,更听得人如痴如醉。
Track 6的“Us and Them”那段浪漫而飘逸的Saxophone Solo及真实无伦的喳喳声亦教人拍烂手掌。
即使你不是摇滚迷,单就该专辑的音响效果,你也应该去收藏一张。


专辑曲目:

01.Speak To Me
02.On The Run
03.Time
04.The Great Gig In The Sky
05.Money
06.Us and Them
07.Any Colour You Like
08.Brain Damage
09.Eclipse





中文名称:the.wall演唱会版
资源类型:MP3!
发行时间:1990年07月
专辑歌手:Pink Floyd
地区:英国
语言:英语
简介:


专辑介绍:
Pink floyd:the wall-berlin
1、短评

  一场奢华至极的摇滚演出、一次天花乱坠的视听盛宴。Pink floyd把摇滚乐的艺术气质发挥到了极至。戏剧、音乐、政治、哲学在同一个舞台上交相辉映。处处闪动着人文主义的光辉。数千演员,数万观众……风云音乐将邀您一同见证这摇滚史堪称上前绝无古人,后难有来者的登峰造极之作。

2、简介

  Syd Barrett

  吉他手兼主唱, 乐队的创始人,也是乐队初期的灵魂人物, 1968年离队。

  Roger Waters

  贝斯手兼主唱, 乐队全盛期的灵魂人物,后于1985年离队,随以个人身份进行发展,但不是很成功

  David Gilmour

  吉他手兼主唱, 于1968年加入乐队以接替离队的 Barrett 的位置,在 Waters 离队后成为乐队的新领袖。

  Richard Wright

  键盘手兼主唱,在80年代因乐队内部矛盾曾一度离队做个人发展,后又返回参加乐团的工作。

  Nick Mason

  鼓手。乐队内的老好人?乐队不同时期中唯一一个站满勤出满岗的成员。乐队

  pink floyd成立于1966年,成名于1973年。其音乐有着诱人的迷幻气质,以及强烈的社会责任感。他们的现场演出更是独具一格,经常调动各种感官媒介协助表现音乐的主题,给观众最多元但又最含混的直觉感受。经典专集有《dark side of the moon》、《wall》等。

3、背景资料

  The Wall的演唱会

  1977年到1979年这段时间,Pink Floyd 团员一起工作的次数比以往少了许多,甚至也不热衷对外演出了。实际他们正为下一部宏伟作品做准备。到1979年12月,他们终于推出了继 Dark Side of The Moon 之后又一张令其傲视群芳,划时代的大作《The Wall》。这一预言式的宏大作品通过其反思而概括了从冷战阴影,教育危机,人性异化直至末日般恐怖的西方社会在那个时代的总特征。这套两张唱片的专辑不但是 Pink Floyd 表现其特有的黑色主题登峰造极之作,同时也是 Waters 耗尽大半年时间的呕心沥血之作,他不仅包办了所有歌词的写作而且完成了绝大部分的谱曲工作。据专辑制作人之一的 Bob Ezrin 透露:Waters 为了写这部巨作,整整填满了40页纸,就象是写书一般,其中的内容几乎就是他过去三十多年来经历的自传:在家庭中丧失亲情,学校教育又失败,情场上不得志,反观实际生活与现实社会无法衔接,甚至无法向整个社会妥协,于是便憎恨围绕在他身边的这道墙,他希望跨出这道墙。这张专辑获得了巨大成功。在 Billboard 专辑榜一上榜就名列第六,随即成为冠军,而且一举蝉联15周冠军,而单曲《Another Brick in the Wall》获得单曲排行榜的4周冠军,并且成为一张金唱片。该专辑也被评为该年度最佳唱片。至1997年,唱片的销量达到22白金(2200万张),成为仅次于 Dark Side 的作品;而他们所举行的一连串演唱会也为其推波助澜,成为全球性抢购热潮的原因之一。1980年的美国之行是其耗资百万美金以上的大制作,演唱的曲目仍以新作为主,他们在舞台上树起一道 35 英尺 X 210 英尺的巨大的墙作为标志,由其将乐队和观众隔开并在演出达到高潮时将其推倒。事实上能承受得起如此奢华演唱会的地方为数寥寥,也仅洛衫玑和纽约两地而已,因此他们的演出显得特别吸引人。虽然当时在黑市上的票价竟高达100美圆,但狂热的歌迷依旧蜂拥而至目睹他们的丰采。

  由于这部专辑的主题内容值得一再探讨,于是由米高美公司出品,英国大导演 Alan Parker 执导,爱尔兰歌星 Bob Geldof 担任主角, 在1982年拍摄了一部影响深刻且引起广泛争议的同名探索电影《迷墙》(Pink Floyd The Wall),片中没有一句对白,完全以画面结合原唱片中的歌曲以阐述了 Waters 的创作概念,片中的插曲除新增一两首外绝大部分采用专辑上的歌曲组成,并根据剧情需要而将部分曲目的排列顺序进行了调整,也更改一些歌曲的歌词。《迷墙》这部电影以其前卫和充满争议性和原作一样影响了80年代初期的那代青年,从中反映出他们对现实不满,对未来怀有恐惧的颓废心态,同时其中的反战意识又得到了当时广大对越战强烈不满的人们的共鸣,并深深地植入人们的心中。至此,Pink Floyd 的事业发展达到了他们的顶峰。


专辑曲目:
01.mcatmos
02.in the flesh
03.the thin ice
04.another brick in the wall part1
05.the happiest days of our lives
06.another brick in the wall part2
07.mather
08.goodbye blue sky
09.empty spaces
10.what shall we do now
11.young lust
12.one of my turns
13.don't leave me now
14.another brick in the wall part3
15.the last few bricks
16.goodbye cruel world
 楼主| 发表于 2005-8-6 23:39:20 | 显示全部楼层
一.Piper At The Gates Of Dawn


专辑曲目:
01. Astronomy Domine
02. Lucifer Sam
03. Matilda Mother
04. Flaming
05. Pow R. Toc H.
06. Take Up Thy Stethoscope And Walk
07. Interstellar Overdrive
08. The Gnome
09. Chapter 24
10. Scarecrow
11. Bike

二.Saucerful Of Secrets


专辑曲目:
01.Let There Be More Light
02.Remember a Day
03.Set the Controls for the Heart of the Sun
04.Corporal Clegg
05.A Saucerful of Secrets
06.See Saw
07.Jugband Blues

三.More


专辑曲目:
01.Cirrus Minor
02.The Nile Song
03.Crying Song
04.Up the Khyber
05.Green Is the Colour
06.Cymbaline
07.Party Sequence
08.Main Theme
09.Ibiza Bar
10.More Blues
11.Quicksilver
12.A Spanish Piece
13.Dramatic Theme

四.Atom Heart Mother


专辑曲目:
01.Atom Heart Mother: Father's Shout/Breast...
02.If
03.Summer '68
04.Fat Old Sun
05.Alan's Psychedelic Breakfast: Rise and...

专辑评论:
70年代初,the Kinks和the Who在搞摇滚歌剧,Deep Purple 正在和皇家交响乐团合作,Pink Floyd则推出了这张有着交响乐史诗般气魄的专辑,Atom Heart Mother是 Pink Floyd 和苏格兰先锋作曲家Ron Geesin合作的结晶,专辑的中心作品是第一首和最后一首分为几个乐章的超长作品。

第一首由David Gilmour谱写,他和Ron Geesin共同编曲的长达23分钟的作品分为 "Father's Shout","Breast Milky," "Funky Dung" 和 "Mind Your Throat Please,"四个乐章,气势宏伟的铜管乐磅礴而出, 超脱世俗的合唱让人感觉末日的迫近,Floyd的特色并没有被管弦乐编曲所淹没,而是不时突现出来。后面的三首作品则是由 Roger Waters, David Gilmour和Rick Wright各自包办一首,最后一曲"Alan's Psychedelic Breakfast"则由三人携手完成,Waters 正是通过这首民谣般的歌曲 "If" 确立了他在Pink黄金时期主要创作人的地位,Wright的 "Summer 68" 则是一首有巴洛克风格的英国迷幻曲,相比之下,Gilmour的 "Fat Old Sun" 就象小溪一般静静流过没法给人留下什么印象,只是Gilmour的声音竟和 Ray Davies非常之相似。"Alan's Psychedelic Breakfast,"这首12分钟长的作品开篇是一个人闲散在家的声音,时不时有他的咕哝声,打破这状态的是 Richard Wright那令人晕旋的键盘声和David Gilmour美妙的木吉他声。

低估Atom Heart Mother专辑无异于犯罪,如果你是Pink Floyd 的歌迷,你就应该马上毫不犹豫地去买下这张最近出现在上海盗版市场上的专辑,因为它是他们 最好的作品之一。

五.Obscured By Clouds


专辑曲目:
01.Obscured by Clouds [instrumental]
02.When You're In
03.Burning Bridges
04.The Gold It's in the...
05.Wot's... Uh the Deal
06.Mudmen [instrumental]
07.Childhood's End
08.Free Four
09.Stay
10.Absolutely Curtains [instrumental]

六.Dark Side Of The Moon


专辑曲目:
01.Speak to Me/Breathe in the Air
02.On the Run
03.Time
04.The Great Gig in the Sky
05.Money
06.Us and Them
07.Any Colour You Like
08.Brain Damage
09.Eclipse

专辑评论:
让广大乐迷们翘首期盼并苦苦等待了9个月之久的专辑《月之背影》(DARK SIDE OF THE MOON)终于于1973年3月份正式推出发行。而过去试验性的音乐终于在这张唱片里告一段落, 而“ 概念专辑与完整主题”成为他们日后发表作品的一项特色。该专辑被认为是完整地体现了 Pink Floyd 创作概念的宏伟作品, 整部专辑内容写实, 认真且艰深,隐晦,充满个性,独树一帜且不易被人接受,需要仔细聆听方能理解其中的深刻内涵。它的封套设计十分精巧富有创意 —— 一束白光被三棱镜分解为6种颜色, 但在背面的封套上, 这6种颜色的光束又被棱镜融为一束白光, 它表现了他们追求思维的独立和统一。 Pink Floyd 过去在美国很少推出单曲唱片, 而且推出的少数单曲都不叫座, 可是1973年5月的一首《Money》单曲竟高居《公告牌》杂志第13名, 而这部专辑在英美两地的排行榜上更是表现优异。能获如此荣誉充分说明了《月之背影》这张以探索压力, 疯狂和死亡的表达意念的作品已广为大众接受, 正因如此, 他们在日后推出的一连串概念专辑里, 更得心应手地深入探讨各个主题了。《月之背影》这张专辑还在《公告牌》专辑榜上创下了停留735周的空前绝后的历史记录(从1973年5月上榜到1988年7月历时14年之久后才功成身退);而原排名第一,现排名第二的由 Johnny Mathis 于1958年发表的《Johnny's Greatest Hits》所创造的490周的停留记录也早在1983年10月就被《月之背影》所打破。该项记录也许会永远保持下去了。
 楼主| 发表于 2005-8-6 23:39:33 | 显示全部楼层
九.Final Cut


专辑曲目:
01.The Post War Dream
02.Your Possible Pasts
03.One of the Few
04.The Hero's Return
05.The Gunners Dream
06.Paranoid Eyes
07.Get Your Filthy Hands off My Desert
08.The Fletcher Memorial Home
09.Southampton Dock
10.The Final Cut
11.Not Now John
12.Two Suns in the Sunset

十.Works


专辑曲目:
01.One of These Days
02.Arnold Layne
03.Fearless [Interpolating You'll Never Walk...]
04.Brain Damage
05.Eclipse
06.Set the Controls for the Heart of the Sun
07.See Emily Play
08.Several Species of Small Furry Animals...
09.Free Four [Music from The Valley]
10.Embryo

十一.Meddle


专辑曲目:
01.One of These Days
02.A Pillow of Winds
03.Fearless
04.San Tropez
05.Seamus
06.Echoes

十二.Momentary Lapse Of Reason


专辑曲目:
01.Signs of Life [instrumental]
02.Learning to Fly
03.The Dogs of War
04.One Slip
05.On the Turning Away
06.Yet Another Movie/Round and Around
07.New Machine, Pt. 1
08.Terminal Frost
09.New Machine, Pt. 2
10.Sorrow

十三.Ummagumma


专辑曲目:
Disc: 1
01.Astronomy Domine
02.Careful With That Axe, Eugene [instrumental]
03.Set the Controls for the Heart of the Sun
04.A Saucerful of Secrets

Disc: 2
01.Sysyphus, Pt. 1
02.Sysyphus, Pt.2
03.Sysyphus, Pt.3
04.Sysyphus, Pt.4
05.Grantchester Meadows
06.Several Species of Small Furry Animals...
07.The Narrow Way, Pt.1
08.The Narrow Way, Pt.2
09.The Narrow Way, Pt.3
10.The Grand Vizier's Garden Party: Enterance...
11.The Grand Vizier's Garden Party:...
12.The Grand Vizier's Garden Party: Exit, Pt.

十四.Delicate Sound of Thunder [LIVE]


专辑曲目:
01.Shine on You Crazy Diamond
02.Learning to Fly
03.Yet Another Movie
04.Round and Round
05.Sorrow
06.The Dogs of War
07.On the Turning Away
08.One of These Days
09.Time
10.Wish You Were Here
11.Us & Them
12.Money
13.Another Brick in the Wall, Pt. 2
14.Comfortably Numb
15.Run Like Hell

十五.Division Bell


专辑曲目:
01.Cluster One
02.What Do You Want from Me
03.Poles Apart
04.Marooned
05.A Great Day for Freedom
06.Wearing the Inside Out
07.Take It Back
08.Coming Back to Life
09.Keep Talking
10.Lost for Words
11.High Hopes

专辑评论:
作为后 Roger Waters 时代的 Pink Floyd 推出的第二部专辑,其相对于第一部“A Momentary Lapse of Reason”而言,所承受的压力相对减少了许多而乐队的影响却远远超过那个时期。键盘手 Rick Wright 的重新回归并恢复了先前的状态,他独立或与他人合作完成了整部专辑十一首歌曲中的五首歌曲创作工作,并领衔独唱了“Wearing the Inside Out”一曲。而在 David Gilmour 的一些歌曲(与 Polly Samson 以及 Nick Laird-Clowes 的合作作品)则很有可能就是直接针对 Roger Waters 的。另外值得注意的是“Lost for Words”和“A Great Day for Freedom”这两首歌,虽然它们的主题内容主要是针对柏林墙以及共产主义的没落,似乎仍给人一种抄袭“the wall”的嫌疑。
您需要登录后才可以回帖 登录 | 注册

本版积分规则

关闭

每日推荐上一条 /1 下一条

小黑屋|手机版|湖南大学望麓自卑校园传媒 ( 湘ICP备14014987号 )

GMT+8, 2024-12-1 12:07 , Processed in 0.165273 second(s), 19 queries , Gzip On.

Powered by Discuz! X3.4

Copyright © 2001-2020, Tencent Cloud.

快速回复 返回顶部 返回列表