去柴可夫斯基化----卡拉扬怎么了?

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今天听了卡拉扬指挥的柴可夫斯基芭蕾舞曲.----天鹅湖,胡桃夹子组曲,睡美人.第一个反应就是卡拉扬怎么了?天鹅湖怎么会是这个样子?今天听的这个唱片是\"卡拉扬与维也纳爱乐乐团一九六五年的录音，早先由EMI出版时已极畅销，后由ＤＥＣＣＡ再制发行效果更为出色，卡拉扬与维也爱乐的搭配如鱼水帮衬，铜管满溢光泽，弦乐滑顺流畅，而优秀录音更令乐音之美直如天籁，被誉为「百万元级的演出」\"。这都没错.卡拉扬指挥的演奏极其精彩.然而却不是我印象中的柴可夫斯基.

          在我的印象里面,柴可夫斯基总是与神经质联系在一起的.如怨如慕,如泣如诉,余音袅袅,不绝如缕.这才是柴可夫斯基.后期浪漫派代表的柴可夫斯基,被讥为\"哭泣的机器\"的柴可夫斯基.论到感情深刻,谁也比不上抑郁而有着同性恋气质的老柴.有很多音乐家都如老柴一般穷困潦倒,但是很少有人那么引人同情.柴可夫斯基的天鹅湖有着无比优美的旋律,胡桃夹子有着那样的天真无邪.降B小调第一号钢琴协奏曲是那样的辉煌迷人.D大调小提琴协奏曲又是那样的深情绵缈.最能代表柴可夫斯基的悲怆简直只能用伟大来形容.所有这一切,无论是表现为旋律的优美,管弦乐法的精巧.还是曲调的曲折动人,矛盾的冲突激烈.都离不开一个字:情.


          这是柴可夫斯基的自怜自伤之情,也是那个时代知识分子的悲哀彷徨之情.是柴可夫斯基对梅克夫人的高尚纯洁的精神之爱,也是他对俄罗斯宽广大地的无比眷恋.然而这一切在卡拉扬的指挥里都被冲淡了.代替的是严谨宏大的理性演奏.完美却不感人的美妙声音.这是为什么?

           说起卡拉扬,最著名的应该就是他演奏的贝多芬交响曲全集.我听他演奏的过第一和第三交响曲.第一交响曲诙谐幽默,英雄交响曲伟大胜利.卡拉扬塑造了一个深沉而伟大巨人贝多芬.卡拉扬可以说是面面俱到.在各个音乐家的作品中婉转自如.但是虽然只听过他少数几张唱片,比起他一生录制的900张唱片不过是九牛一毛.但是我可以断定.这必定是一个有着强烈自制意识.严谨而理性的演奏家.他富于意志的表达,忽视感情的倾诉.每一个指挥家都是在再造音乐家.卡拉扬可以说再造了一个柴可夫斯基,一个脸色不那么苍白,眼睛却更加深邃的老柴.这正是我感到惊异之所在.


            指挥家通过个人风格的表达重新创作乐曲.不同的指挥家总会给我们带来不同的音乐感受.我想辨别差异对我们爱好者来说是一份难得的乐趣.我们体会不同的音乐,才能感受这世界是多么的精彩,多么地出乎我们的意料.

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今天听了卡拉扬指挥的柴可夫斯基芭蕾舞曲.----天鹅湖,胡桃夹子组曲,睡美人.第一个反应就是卡拉扬怎么了?天鹅湖怎么会是这个样子?今天听的这个唱片是\"卡拉扬与维也纳爱乐乐团一九六五年的录音，早先由EMI出版时已极畅销，后由ＤＥＣＣＡ再制发行效果更为出色，卡拉扬与维也爱乐的搭配如鱼水帮衬，铜管满溢光泽，弦乐滑顺流畅，而优秀录音更令乐音之美直如天籁，被誉为「百万元级的演出」\"。这都没错.卡拉扬指挥的演奏极其精彩.然而却不是我印象中的柴可夫斯基.

          在我的印象里面,柴可夫斯基总是与神经质联系在一起的.如怨如慕,如泣如诉,余音袅袅,不绝如缕.这才是柴可夫斯基.后期浪漫派代表的柴可夫斯基,被讥为\"哭泣的机器\"的柴可夫斯基.论到感情深刻,谁也比不上抑郁而有着同性恋气质的老柴.有很多音乐家都如老柴一般穷困潦倒,但是很少有人那么引人同情.柴可夫斯基的天鹅湖有着无比优美的旋律,胡桃夹子有着那样的天真无邪.降B小调第一号钢琴协奏曲是那样的辉煌迷人.D大调小提琴协奏曲又是那样的深情绵缈.最能代表柴可夫斯基的悲怆简直只能用伟大来形容.所有这一切,无论是表现为旋律的优美,管弦乐法的精巧.还是曲调的曲折动人,矛盾的冲突激烈.都离不开一个字:情.


          这是柴可夫斯基的自怜自伤之情,也是那个时代知识分子的悲哀彷徨之情.是柴可夫斯基对梅克夫人的高尚纯洁的精神之爱,也是他对俄罗斯宽广大地的无比眷恋.然而这一切在卡拉扬的指挥里都被冲淡了.代替的是严谨宏大的理性演奏.完美却不感人的美妙声音.这是为什么?

           说起卡拉扬,最著名的应该就是他演奏的贝多芬交响曲全集.我听他演奏的过第一和第三交响曲.第一交响曲诙谐幽默,英雄交响曲伟大胜利.卡拉扬塑造了一个深沉而伟大巨人贝多芬.卡拉扬可以说是面面俱到.在各个音乐家的作品中婉转自如.但是虽然只听过他少数几张唱片,比起他一生录制的900张唱片不过是九牛一毛.但是我可以断定.这必定是一个有着强烈自制意识.严谨而理性的演奏家.他富于意志的表达,忽视感情的倾诉.每一个指挥家都是在再造音乐家.卡拉扬可以说再造了一个柴可夫斯基,一个脸色不那么苍白,眼睛却更加深邃的老柴.这正是我感到惊异之所在.


            指挥家通过个人风格的表达重新创作乐曲.不同的指挥家总会给我们带来不同的音乐感受.我想辨别差异对我们爱好者来说是一份难得的乐趣.我们体会不同的音乐,才能感受这世界是多么的精彩,多么地出乎我们的意料.

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赫伯特·冯·卡拉扬


　　赫伯特·冯·卡拉扬 （Herbert Von Karajan， 1908－1989），伟大的奥地利指挥家。自幼学钢琴，曾进维也纳音乐学校和萨尔兹堡的莫扎特音乐学院学习。他的指挥生涯先从小城乌尔姆开始，1938年被聘为柏林歌剧院的指挥，1947年任维也纳爱乐乐团和维也纳乐友协会管弦乐队指挥，1949年起兼任米兰·斯卡拉歌剧院常任指挥，1950年兼任伦敦爱乐乐团常任指挥，1955年起任柏林爱乐乐团的终身常任指挥，1956年任维也纳国立歌剧院的音乐总指导。他是现代最著名的指挥家之一，人们称他为“欧洲音乐的总指导”。他也是拜罗伊特、萨尔兹堡音乐节的主要人物。1967年开始主办他个人的音乐节——复活节音乐周。

　　卡拉扬有惊人的指挥技巧，与乐队的配合如水乳交融般天衣无缝，通过热情洋溢、奔放豪迈的演奏，将音乐准确而强有力地传达给听众。他擅长在忠实于原作的基础上，对作品进行精雕细刻、巧妙布局，甚至适度夸张，而这一切都围绕着塑造完美的音乐形象而进行。卡拉扬一生共指挥录制了650多种唱片，仅录制贝多芬全部交响曲的唱片，就有7000多万张。他在晚年时期达到了他指挥艺术的最高峰。