孤高与寂寥：4AD旗下乐队沉浮故事

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孤高与寂寥：4AD旗下乐队沉浮故事

2002-7-20 16:55 网人娱乐频道 范毅




　　上次给读者带来了英国独立音乐界最富传奇色彩的厂牌之一———4AD的起航故事，以及4AD之声。在4AD二十多年的发展岁月里，旗下有过近百支乐队———这个数字对于独立音乐厂牌来说已是相当之高。这些乐队里，有的与4AD仅一面之缘，出过一张专辑后，匆匆几月便缘分散尽，改投他人门户，如Bauhaus；有些则成为4AD的代表，为其争得荣誉的同时，也把自己的名字刻在音乐史的不朽篇章上，如DeadCanDance；有些如昙花一现，在迅速成名后又因各种原因而迅速下坠，令后人扼腕，如Lush；而又有些则甘于平静，默默无闻地献上精彩作品，虽不能大红大紫，却赢得真正乐迷的会心掌声，比如RedHousePainter。4AD的故事，也就是所有这些乐队们沉浮的故事。





　　
　　Cocteau Twins：曲高和不寡





　　在4AD门下的所有乐队中，难得有在4AD呆满十年的。CocteauTwins在4AD呆了9年，没能突破十年之限。但CocteauTwins却是4AD发展历史中最重要的名字之一。从某种意义上说，正是CocteauTwins开创了“4AD之声”，并将其特点发扬到极致的。





　　CocteauTwins（以下简称CT）常被国内的歌迷称作“双头鸟”。这个来自苏格兰的三人乐团1982年加盟4AD，成员包括吉他手RobinGuthrie，女主唱ElizabethFraser以及贝司手WillHeggie。现在回味CT在4AD的9年时光，他们的音乐充满着迷蒙伤感的音乐气氛和凄美的浪漫情绪，似乎来自古典时代，华美、奢靡。而女主唱Liz的独特声线和唱腔，则突出了旋律中阴冷颓唐的一面，却又不失艳丽，被誉为另类音乐界最美的声音。然而，在1982年他们出道之初，首张专辑《Garlans》却透露着浓郁的后朋风格，Rob的吉他迷幻飘渺，Will的贝司沉重厚实，由于缺少鼓手，从鼓机里发出的声音显得机械，却恰恰烘托了狂野的后朋气息。《Garlans》与CT以后的风格无关，却也是张个性化十足的专辑。





　　此后，1983年的专辑《HeadOverHeels》一举奠定了CT的唯美风格。新的贝司手SimonRay

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工业中隐居:关于英国独立厂牌4AD  
  作者: einhalee

发表日期: 2003-12-02 10:58:45  


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在这两年的时间里，我见到4AD的东西就买，慢慢竟集成大约40张的样子。它们的作派都很相似：静物，前卫艺术的封面，偶尔会有乐队成员的名单，但不会找到哪怕仅仅一张乐队的照片。没有歌词，没有关于乐队的一丝一毫介绍，他们好象是从天外飞来的，不知道是哪国人，不知道唱着什么。而他们的音乐也与那设计一样，朦朦胧胧，扑朔迷离，美极了，却不同于我们所接触过的任何一种美，它们都美得有点离奇，拒你于千里之外的样子。你一听就知道，很明显，他（她）不是为你唱的，他为自己唱，我们是处在两个不同的世界：一个在人世间，一个在想象的国度，4AD的人们，全都象生活在幻像里，
　　　　　　　　  他们说话不用声音，心里想了，便被听到了——自己听到。
　　　　　　　　
这种作派跟过往流行音乐的作派实在不同，它不是倾动大众的，而只倾向于自我。听4AD的时候，
　　　　　　　　  我觉得它找到了一种正确的创
　　　　　　　　
作态度，也是很多年以前作家写书的态度。这种写作跟读者是有距离的，作家因为心动而写作，他只管让大家读自己的书，而不需费心于介绍自己，在书之外怎么想，怎么生活。书就是书，它独立存在，你读它，就是得到了全部。我们可以为一本书感动，感动完了，却不知道作者是是怎样的。在以前，这是常有的事。
　　　　　　　　
这样的阅读方式在一个据称是信息时代的社会里已不复存在。我们几乎不能想象听一个永远也不知道是谁的歌手唱歌。这个“谁”不仅指一个名字，还包括他的形象、年龄、生平、音乐主张、传媒评价，等等。不光是唱歌，电影、戏剧、电视、舞蹈甚至包括了小说，哪一样不是一样呢。
　　　　　　　　
4AD却开始逃离了，在一个无比紧锢的当代社会。现在我们知道，4AD是英国的一家小型唱片公司，
　　　　　　　　  它坚持独立唱片公司和艺人间的“伦理精神”，即艺人的音乐创作、艺术风格、出片设计不受唱片公司任何形式的干涉。它似乎知道，在一个高度组化，并且艺术的生产已高度大工业化的社会，要实现一种独立，单凭艺术家个人的抵制，几乎不可能。所以4AD
　　　　　　　　  首先是一个出版机构，试图在现代商业组织的夹缝中，为艺术的自由寻求一种体制上的可能。整个世界已经是一种垄断经营，五大唱片公司瓜分了全球的市场，作为音乐制造者，这些公司不可能完全不顾及艺术；但作为商人，它们更关心的是艺术带来的利润。如果一个艺术家，按照他独立审美作出来的作品没有办法发行，那无异于选择了淹没，艺术必须诉诸于人。4AD
　　　　　　　　  没有自己的全球发行系统，它采用了由大公司代理的办法，为了免受大公司商业目的的侵蚀，它不是首先考虑销量，而是首先考虑自己如何保持独立性。于是，它采取了不同地区、不同乐队由不同的公司代理发行的策略，这造成4AD唱片在市场上的难寻和高价位，同时也造成了4AD的神秘色彩。
　　　　　　　　

4AD是隐居的，这隐居是大众传播业中的隐居：既要独立，又要传播。4AD又是唯美的，唯美是工业社会里的唯美：唯美不是古典美人，而是噪音之美。这一特点，大抵可概括4AD独特的音乐风格。
　　　　　　　　
以双生鸟为代表的新古典乐派，其实是噪音式的古典乐派。而几乎所有的4AD
　　　　　　　　  乐队都隔着一层毛乎乎的噪音迷雾同你讲话。唯美的另一面是颓废，唯美就是没落之美。

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神秘与唯美——4AD音乐风格综述


http://ent.cn.tom.com　　　2001年04月26日　　　来源:北大新青年　　　阿瑟



4AD的独特性最主要还是体现在它们的音乐上。从80年代初至现在，4AD经营的音乐风格主要有以下几类。

(一)The Goth Rock(哥特式摇滚)/Electronic Sound(电子之音)

这是4AD最早开拓的一种音乐风格。Goth Rock音乐阴暗、冷峻，充满宗教的虚幻感和神秘主义色彩。Bauhaus、The The、Modern English是这种风格的代表乐队。Bauhaus乐队由Peter Murphy、Daniel Ash、David Joy、Kevin Haskins 4位成员组成。 1980年Bauhaus在4AD旗下推出了3首单曲(分别是“Dark Entries”、“Terror Couple Kill Colonel”和“Telegram Sam”)和一张专辑唱片《In The Flat Fieold》。Bauhaus不仅在英国开创了Goth Rock一派，同时对Post Punk和其他地下音乐的发展产生了重要的影响。Bauhaus在推出1张专辑唱片后跳槽到Beggars Banquet公司，推出几张专辑唱片后宣告解散，主音歌手Peter Murphy独立发展，Daniel Ash、David Joy、Kevin Haskins组成了Love And Rockets乐队，延续着Goth Rock/Electronic Sound的艺术生命。


Modern English组建于1979年，在4AD旗下曾推出3张专辑《Mesh And Lace》(1981)、《After The Snow》(1982)、《Ricochet Days》(1984)。The The1980年在4AD推出首张专辑唱片《Burning Blue Soul》，乐队主音歌手Matt Johnson也于1982年在4AD推出过1张个人专辑《Discography》。乐队跳槽CBS后在1983年推出热门专辑

《Soul Mining》。Modern English和The The离开4AD后的音乐风格变得较为商业。

(二)Post Punk(后朋克)/Hard Core(硬核)

Punk音乐在70年代末趋于沉寂，经过一段时间的积淀，在兼收了其他前卫音乐风格的影响之后，以Post Punk为名重返乐坛。4AD旗下的Post Punk/Hard Core乐队，早期有The Birthday Party,后来有Pixies。


The Birthday Party是4AD发掘的一支澳洲地下乐队，由Nick Cave、Rowland Howard和Mick Harvey等五名成员组成。1981年，The Birthday Party在4AD旗下推出首张专辑唱片《Prayers On Fire》。The Birthday Party的音乐给人以激烈、孤高的感觉。Nick Cave的演唱粗野、神秘，Rowland Howard的吉他狂乱、夸张。他们被认为是Post Punk的分支Hard Core Punk的主要代表。The Birthday Party后来改组为Bad Seeds乐队，Nick Cave也曾推出过个人专辑。

Pixies组建于1986年，乐队4位成员分别来自俄亥俄、加州、波士顿和菲律宾，它是4AD继Throwing Muses之后签约的第2支美国乐队。1988年，Pixies在4AD旗下推出首张专辑《Surfer Rosa/Come On Pilgim》，这张粗糙、原始，有点象Demo唱片的作品使乐队在摇滚乐坛一鸣惊人。强有力的吉他刷扫，嘶吼式的唱腔，大堆fuzz吉他噪音，构成了Pixies音乐狂放不羁的一面。1990年以后的Pixies风格转向比较软性的Fusion Guitar Noise(综合吉他噪音)一路。

(三)Fusion Guitar Noise(综合吉他噪音)和Hardedged Pop(硬式边缘流行乐)

这是4AD自1985年以后，在Hard Core、White Noise(白色噪音)基础上开发出来的一种较为甜蜜柔和的吉他噪音艺术，也是目前较有影响的一种非主流音乐风格。Throwing Muses、1990年以后的Pixies、Lush、Breeders、Pale Saints等乐队是这类音乐风格的代表。这类风格尚有Guitar Dominance(前进吉他派)、Noise Pop(噪音流行乐)等分支。Throwing Muses由4位波士顿的大学生组成，早年在美国的大学电台中名噪一时。签约4AD后于1986年推出首张同名专辑，迄今共在4AD推出了7张专辑唱片。Throwing Muses的音乐既有大量吉他噪音构成的粗糙的一面，同时又结合了先进的电子混音技术，音乐的旋律也有所加强。Throwing Muses乐队成员几经变化，吉他手Tanya Donelly离队后另组Belly,也签约4AD旗下，音乐风格更为流行。
Lush是由Cocteau Twins的吉他手Robin Guthrie一手提拔的4人乐队。1989年签约4AD。同年推出EP唱片《Scar》，1990年推出首张专辑《Gala》，92年又有专辑《Spooky》推出，轻盈的女声，亮丽的吉他，营造出绵邈飘逸的音乐氛围。Lush被认为是Noise Pop的主要代表。

这类音乐风格的另一分支Guitar Dominance则是在Stone Roses、Ride音乐风格的基础上发展而来的；以Pale Saints和Spirea X为代表。他们试图在回归传统和复古中寻找Guitar Band的新定义。
Pale Saints在伦敦的处女演出即为乐队赢得了4AD的一纸合约，随后推出了《The Comforts Of Madness》(1990)、《In Ribbons》(1992)两张专辑唱片。Pale Saints的音乐以吉他为核心，分成3条线平行发展；清新爽朗富于韵律的、激烈癫狂的、低沉虚幻的。除了英国以外，Pale Saints在日本也很受欢迎，曾在日本发行过一张专辑《Mr. Dolphin》。

Spirea X是由Primal Scream的吉他手Jim Beattie创建的新乐队，1991年在4AD推出首张专辑《Fireblade Skies》。他们的音乐风格清新爽朗，带点The Bryds的影子。

(四)Moody Psychedelic(低调迷幻)或称The 4AD Sound(4AD之声)

在1981年Peter Kent离开4AD后，Ivo决定改变一下经营方式，专注于培植一些风格独特的乐队，以树立公司独特的音乐形象。1982年4AD签下了苏格兰3人组合Cocteau Twins，1984年又签了澳洲的双人组合Dead Can Dance，同年Ivo自组了The Mortal Coil乐队，这3支乐队均以低调、唯美的新古典派风格著称于世，从而树立4AD最具典型意义的招牌式音乐风格Moody Psychedelic，又称4AD仙音、4AD之声。

两男一女的Cocteau Twins是另类音乐中新古典派(又称低调弦乐派)的开山宗师，他们在电声音乐中引入管弦乐，以营造出一种低调、凄美的音乐氛围。女主音歌手Elizabeth Frazer的演唱被誉为另类音乐界“最美的声音”。从1982年的首张专辑《Garlands》起Cocteau Twins每年均有一张专辑唱片推出。

由Brendan Perry和Lisa Gerrard组成的Dead Can Dance是4AD旗下最为神秘的一支乐队。Dead Can Dance1984年加盟4AD，同年推出了首张同名专辑。他们音乐风格融合了宗教音乐、古典音乐、西班牙和阿拉伯民族音乐和Punk Rock，是“4AD之声”3支乐队中音乐风格最为丰富多变的一支。Dead Can Dance因它音乐中的唯美主义、神秘主义、宗教意识、宿命论观念、悲观伤感情趣而备受瞩目。

到了80年代中期，4AD逐渐将自己独特的音乐文化体系发展成小圈子式的运作。Ivo在1984年亲自挂帅召集4AD旗下乐队中的精英分子组成即兴乐队This Mortal Coil，乐队迄今为止共推出过3张专辑唱片，每次均由不同的乐手参与完成。This Mortal Coil的音乐忧郁而又高贵，是Ivo个人音乐趣味的最佳表证。

除了前面所述的4种音乐风格之外，4AD还经营了Atmospheric Euro-Rock(氛围欧陆摇滚，主要代表是两支德国乐队Xmal Deutschland、Xymox)、Dance Music(舞曲音乐，代表乐队是The Wolfgang Press、Colourbox、M/A/R/R/S)、Folk Rock(民谣摇滚，代表歌手是Heidi Berry)。除此之外，4AD也推出一些纯音乐唱片，旗下艺人有Dif Juz、Michael Brook等。

纵观15年来4AD在音乐风格方面经营的历程，大致经过了这样3个阶段：80年代初期以阴暗粗糙的Goth Rock和Post Punk/Hard Core为主；中期以低调唯美的“4AD之声”来确立公司的音乐形象；近期则以充满活力的Fusion Guitar Noise和舞曲音乐来洗刷4AD这个名字所散发出的阴冷、颓唐的感觉。

Ivo曾说：“如果从长远看，你会发现一些人象傻瓜一样从事着实验性创作。你需要拥有理想、声誉和主张来吸引这些勇于突破的真正的音乐创作者，将他们的作品向世人明白无误地表达出来。”这也许就是4AD独特的音乐美学的精神所在。

4AD，不仅仅是唱片上的一个厂牌，更是一种音乐风格的统称。

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【厂牌介绍】４ＡＤ·穿越夜空的黑羽翼

作者：小吕探花

【厂牌介绍】４ＡＤ·穿越夜空的黑羽翼

第一次接触4AD的东西是Cocteau Twins，我被震的目瞪口呆，天下还有这样的声音？在之后的很多年，一直在找寻“大贤隐于市”的4AD的一切！~从DCD开始，我发现我喜欢的很多乐队都没有逃出4AD的范围——就像穿越世界的夜女神张开的巨大黑色羽翼覆盖了整个天空，甚至连星空，也只是她翅膀的闪光。后来我对个公司的东西有了一定了解后，我的感觉变了，4AD我最喜欢的东西并不是仙音，而是Fusion Guitar Noise(综合吉他噪音)，Pixies、Lush、Breeders、Throwing Muses等。当然仙音也永远是好的。
http://www.4ad.com/

以下一是一篇比较系统的4AD介绍。来www.YAOYIN.com

另类音乐王国的隐士

在当今国际唱片业中，除了PolyGram(宝丽金)、Warner(华纳)、EMI、BMG和SONY五大国际集团外，还存在着一些中小型的独立唱片公司，4AD便是其中非常独特的一个。

4AD“隐居”在伦敦南郊的一个小乡镇上，公司的创始人Ivo Watts-Russell和Peter Kent早年在英国著名的独立唱片公司Beggars Banquet开设的唱片店工作。受当年英国Punk音乐潮流的影响，他俩向Beggars Banquet借了2,000英镑，开设了一家名为Axis的小型唱片公司，后因受同名之累易名为4AD，并于1980年2月出版了4张单曲唱片，分别是Bauhaus的“Dark Entries”、“Terror Couple Kill Colonel”、Modern English的“Swans On Glass”、The The的“Black And White/Controversial Subject”。1981年Peter Kent离开4AD自组Situation2唱片公司，Ivo则逐步建立起4AD独特的音乐美学和中世纪隐士式的音乐王国。

4AD音乐创作的宗旨和出片运作方面有以下几个特点。

第一，4AD始终坚持独立唱片公司和艺人间的“伦理精神”，即艺人的音乐创作、艺术风格、出片计划不受唱片公司任何形式的干涉，公司完全尊重艺人的创作自由和出片的时间安排。
第二，追求唱片独特、完美的艺术品质，致力于开拓全新的音乐风格，发掘和扶持带有实验色彩的新人新音乐。
第三，谨慎的发行代理策略以保持公司的独立性。
由于4AD没有自己的全球发行系统，发行需有大公司代理，但4AD为免遭大公司的兼并和商业目的的侵蚀，谨慎地在不同地区、不同乐队由不同的公司代理发行，从而形成错综复杂的代理发行网络，造成4AD的唱片在市场上的不易寻觅和高价位，加重了4AD的神秘色彩。
第四，抽象、神秘、唯美的唱片封套和包装设计。
以文案设计师Vaughan Oliver和摄影师Nigel Grierson为首组成23 Envelope美术设计小组，将4AD独特的艺术趣味从音乐延伸到视觉感受领 域。1987年该设计小组改组为4AD/23 Envelope，Grierson单飞后又改组成V 23工作室继续为4AD效力。
以上这些特点构成了独特而又引人注目的4AD音乐美学和另类音乐的伦理精神。

4AD的独特性最主要还是体现在它们的音乐上。从80年代初至现在，4AD经营的音乐风格主要有以下几类。
(一)The Goth Rock(哥特式摇滚)/Electronic Sound(电子之音)
这是4AD最早开拓的一种音乐风格。Goth Rock音乐阴暗、冷峻，充满宗教的虚幻感和神秘主义色彩。Bauhaus、The The、Modern English是这种风格的代表乐队。
Bauhaus乐队由Peter Murphy、Daniel Ash、David Joy、Kevin Haskins 4位成员组成。 1980年Bauhaus在4AD旗下推出了3首单曲(分别是“Dark Entries”、“Terror Couple Kill Colonel”和“Telegram Sam”)和一张专辑唱片《In The Flat Fieold》。Bauhaus不仅在英国开创了Goth Rock一派，同时对Post Punk和其他地下音乐的发展产生了重要的影响。Bauhaus在推出1张专辑唱片后跳槽到Beggars Banquet公司，推出几张专辑唱片后宣告解散，主音歌手Peter Murphy独立发展，Daniel Ash、David Joy、Kevin Haskins组成了Love And Rockets乐队，延续着Goth Rock/Electronic Sound的艺术生命。
Modern English组建于1979年，在4AD旗下曾推出3张专辑《Mesh And Lace》(1981)、《After The Snow》(1982)、《Ricochet Days》(1984)。The The1980年在4AD推出首张专辑唱片《Burning Blue Soul》，乐队主音歌手Matt Johnson也于1982年在4AD推出过1张个人专辑《Discography》。乐队跳槽CBS后在1983年推出热门专辑《Soul Mining》。Modern English和The The离开4AD后的音乐风格变得较为商业。
(二)Post Punk(后朋克)/Hard Core(硬核)
Punk音乐在70年代末趋于沉寂，经过一段时间的积淀，在兼收了其他前卫音乐风格的影响之后，以Post Punk为名重返乐坛。4AD旗下的Post Punk/Hard Core乐队，早期有The Birthday Party,后来有Pixies。
The Birthday Party是4AD发掘的一支澳洲地下乐队，由Nick Cave、Rowland Howard和Mick Harvey等五名成员组成。1981年，The Birthday Party在4AD旗下推出首张专辑唱片《Prayers On Fire》。The Birthday Party的音乐给人以激烈、孤高的感觉。Nick Cave的演唱粗野、神秘，Rowland Howard的吉他狂乱、夸张。他们被认为是Post Punk的分支Hard Core Punk的主要代表。
The Birthday Party后来改组为Bad Seeds乐队，Nick Cave也曾推出过个人专辑。
Pixies组建于1986年，乐队4位成员分别来自俄亥俄、加州、波士顿和菲律宾，它是4AD继Throwing Muses之后签约的第2支美国乐队。1988年，Pixies在4AD旗下推出首张专辑《Surfer Rosa/Come On Pilgim》，这张粗糙、原始，有点象Demo唱片的作品使乐队在摇滚乐坛一鸣惊人。强有力的吉他刷扫，嘶吼式的唱腔，大堆fuzz吉他噪音，构成了Pixies音乐狂放不羁的一面。1990年以后的Pixies风格转向比较软性的Fusion Guitar Noise(综合吉他噪音)一路。
(三)Fusion Guitar Noise(综合吉他噪音)和Hardedged Pop(硬式边缘流行乐)
这是4AD自1985年以后，在Hard Core、White Noise(白色噪音)基础上开发出来的一种较为甜蜜柔和的吉他噪音艺术，也是目前较有影响的一种非主流音乐风格。Throwing Muses、1990年以后的Pixies、Lush、Breeders、Pale Saints等乐队是这类音乐风格的代表。这类风格尚有Guitar Dominance(前进吉他派)、Noise Pop(噪音流行乐)等分支。
Throwing Muses由4位波士顿的大学生组成，早年在美国的大学电台中名噪一时。签约4AD后于1986年推出首张同名专辑，迄今共在4AD推出了7张专辑唱片。
Throwing Muses的音乐既有大量吉他噪音构成的粗糙的一面，同时又结合了先进的电子混音技术，音乐的旋律也有所加强。
Throwing Muses乐队成员几经变化，吉他手Tanya Donelly离队后另组Belly,也签约4AD旗下，音乐风格更为流行。
Lush是由Cocteau Twins的吉他手Robin Guthrie一手提拔的4人乐队。1989年签约4AD。同年推出EP唱片《Scar》，1990年推出首张专辑《Gala》，92年又有专辑《Spooky》推出，轻盈的女声，亮丽的吉他，营造出绵邈飘逸的音乐氛围。Lush被认为是Noise Pop的主要代表。
这类音乐风格的另一分支Guitar Dominance则是在Stone Roses、Ride音乐风格的基础上发展而来的；以Pale Saints和Spirea X为代表。他们试图在回归传统和复古中寻找Guitar Band的新定义。
Pale Saints在伦敦的处女演出即为乐队赢得了4AD的一纸合约，随后推出了《The Comforts Of Madness》(1990)、《In Ribbons》(1992)两张专辑唱片。Pale Saints的音乐以吉他为核心，分成3条线平行发展；清新爽朗富于韵律的、激烈癫狂的、低沉虚幻的。除了英国以外，Pale Saints在日本也很受欢迎，曾在日本发行过一张专辑《Mr. Dolphin》。
Spirea X是由Primal Scream的吉他手Jim Beattie创建的新乐队，1991年在4AD推出首张专辑《Fireblade Skies》。他们的音乐风格清新爽朗，带点The Bryds的影子。
(四)Moody Psychedelic(低调迷幻)或称The 4AD Sound(4AD之声)
在1981年Peter Kent离开4AD后，Ivo决定改变一下经营方式，专注于培植一些风格独特的乐队，以树立公司独特的音乐形象。1982年4AD签下了苏格兰3人组合Cocteau Twins，1984年又签了澳洲的双人组合Dead Can Dance，同年Ivo自组了The Mortal Coil乐队，这3支乐队均以低调、唯美的新古典派风格著称于世，从而树立4AD最具典型意义的招牌式音乐风格Moody Psychedelic，又称4AD仙音、4AD之声。
两男一女的Cocteau Twins是另类音乐中新古典派(又称低调弦乐派)的开山宗师，他们在电声音乐中引入管弦乐，以营造出一种低调、凄美的音乐氛围。女主音歌手Elizabeth Frazer的演唱被誉为另类音乐届“最美的声音”。从1982年的首张专辑《Garlands》起Cocteau Twins 每年均有一张专辑唱片推出。
由Brendan Perry和Lisa Gerrard组成的Dead Can Dance是4AD旗下最为神秘的一支乐队。Dead Can Dance1984年加盟4AD，同年推出了首张同名专辑。他们音乐风格融合了宗教音乐、古典音乐、西班牙和阿拉伯民族音乐和Punk Rock，是“4AD之声”3支乐队中音乐风格最为丰富多变的一支。Dead Can Dance因它音乐中的唯美主义、神秘主义、宗教意识、宿命论观念、悲观伤感情趣而备受瞩目。
到了80年代中期，4AD逐渐将自己独特的音乐文化体系发展成小圈子式的运作。Ivo在1984年亲自挂帅召集4AD旗下乐队中的精英分子组成即兴乐队This Mortal Coil，乐队迄今为止共推出过3张专辑唱片，每次均由不同的乐手参与完成。This Mortal Coil的音乐忧郁而又高贵，是Ivo个人音乐趣味的最佳表证。
除了前面所述的4种音乐风格之外，4AD还经营了Atmospheric Euro-Rock(氛围欧陆摇滚，主要代表是两支德国乐队Xmal Deutschland、Xymox)、Dance Music(舞曲音乐，代表乐队是The Wolfgang Press、Colourbox、M/A/R/R/S)、Folk Rock(民谣摇滚，代表歌手是Heidi Berry)。除此之外，4AD也推出一些纯音乐唱片，旗下艺人有Dif Juz、Michael Brook等。
纵观15年来4AD在音乐风格方面经营的历程，大致经过了这样3个阶段：80年代初期以阴暗粗糙的Goth Rock和Post Punk/Hard Core为主；中期以低调唯美的“4AD之声”来确立公司的音乐形象；近期则以充满活力的Fusion Guitar Noise和舞曲音乐来洗刷4AD这个名字所散发出的阴冷、颓唐的感觉。
Ivo曾说：“如果从长远看，你会发现一些人象傻瓜一样从事着实验性创作。你需要拥有理想、声誉和主张来吸引这些勇于突破的真正的音乐创作者，将他们的作品向世人明白无误地表达出来。”这也许就是4AD独特的音乐美学的精神所在。
4AD，不仅仅是唱片上的一个厂牌，更是一种音乐风格的统称。

lonestar

早期4AD出品都维持相当高水准的
还记得第一次听4AD是那双张精选the sounds of 4AD
右下角有黄色标签的
是我接触的第一代盗版摇滚CD版本

木木鱼

我又说不出话来了

张~~~~~~
我这次二十块淘到一张THE BIRTHDAY PARTY    坏种子的原身
二十~~只花了二十

我TM真的说不出话来了
我这辈子第一次拥有一张4AD原盘啊~~~~~~~~~

lonestar

哇!!羡慕啊..带我去那个人那里买吧..............................................

葛格......你最好拉.........