读诗杂感（其一）

文清

一  情为何所“伤”
　　　如“花近高楼伤客心”，“寒山一带伤心碧”“清江锦石伤心丽”“池塘生春草”都有“伤”字，都是春深的景致。“伤”是为美好的事物所伤的情怀，被世间宇宙万物所深深打动的情感。所谓“胸隐然痛，心怦然动，背如冷水浇，眼有热泪滋”。伤春悲秋，这种“伤”往往感发于春深。源于诗人的“有情”，这种情与万事万物有一片共鸣。

二   玄妙的数字
　　　“一”字突兀而显得孤绝，极具概括力和感染力，虚指的数字。“一”能营造特殊的气氛和质地。李商隐的《无题》：“春心莫与花争发，一寸相思一寸灰。”“一寸”似乎都不能与“灰”和“相思”匹配，但是反而赋予了“一寸”细腻的质感，联想起“相思”成“灰”的沉痛之情。
　　　 “一”虽然是最小的数字，却能造成“满溢”的意象。“千寻铁索沉江底，一片降帆出石头”，仿佛茫茫的江面上飘忽得全是白茫茫的降帆。“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”“冰心”到底是什么形象，我们无法知晓。可是，“冰心”前面加了“一片”，倒恍惚出现了意境，再与后面的“玉壶”相联系，眼前恍然间是一片晴朗月光照临下的高朗冰清的世界，正见诗人的高洁的心志。类似的还有“燕子不知春事晓，一汀烟雨杏花寒。”“长安一片月，万户捣衣声”“一树冬青人未归”“一骑红尘妃子笑”。“落日楼台一笛风” 风本来不能用“一笛”来衡量。晚风中飘荡着悠扬的笛声。仿佛玉笛生风，风挟笛声吹来。二者相融。笛声的悠长。
　　　`一种孤绝的气概。“万古云霄一羽毛”“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”“怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时。”颇有“古来圣贤皆寂寞”亘古的历史只有他一人显赫。高蹈出世的飘飘然神仙之概。羽扇纶巾，一扫千军万马的潇洒。而且形象清高孤直。
　　　杜甫凭吊古迹，见江山苍茫，遥想宋玉的平生际遇，千年之下仍愿为他放生一哭，也是自伤自悼。千秋寂寥，江山无限。大有《登幽州台歌》的苍凉之感，一种得风气之先又不被理解的伟大孤独。
　　　“一”字多与“多”相对照出现。如“一将功成万骨枯”“一封朝奏九重天，夕贬潮州路八千”“敏捷诗千首，飘零酒一杯”“宁为百夫长，胜作一书生”“故乡今夜思千里，明朝霜鬓又一年”“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”“浮云一别后，流水十年间”“虚负凌云万丈才，一生襟抱未曾开”。
　　　“一”在许多语言环境中是“一旦”，“终有一日”的意思，仿佛能听到诗人深切低回的叹息。“一为迁客去长沙，西望长安不见家”“侯门一如深似海，从此萧郎是路人”“今古一相接，长歌怀旧游”
　　　“一”相对取决于诗人的妙手灵心，而其他数字更多包含文化意义，是蕴藏玄机的文化符号。
　　　“三”表示众多的意思。所谓《秋浦歌》的“白发三千丈”，不必相信就有三千丈的白发。民间传说帝王有“三宫六院”，“三千宫女”《老子》讲述：“道生一，一生二，二生三，三生万物。” “三”被赋予“多”的意味。民间有“事不过三”的说法。“三”来自民间信仰。“三人成虎”“三顾茅庐”“三拳打死镇关西”，而不是一拳打死，或四拳打死。
　　　“今为羌笛出塞曲，使我三军泪如雨”“三军”即是左、中、右军，就是全军将士。“烽火连三月，家书抵万金”“三月”就表示战乱的旷日持久。
　　　“六”的神圣化来自先民对宇宙的深度感知。四方以及上下构成宇宙的“六合”“六极”。“上有六龙回日之高标”。太阳神御“六龙”出游，象征着生命主体对宇宙时空的全面掌握。杜牧的《长安晴望诗》：“回识六龙巡幸处，飞烟闲处望春台。”天子出游同样驾御六匹马，与“六龙”相似。
　　　“九”是另中国人崇拜的数字。登“九五之尊”，就是象征最高的地位。在“十”这个极限之下，为敢越过“天”，而可恪守人的本分。就像《易》说的“未济”而非“既济”。整体平衡，周流不代的天人关系才符合民族性格。“九歌”“九州”
　　　“十”“十二”为“天之大数”，大有一番迁流浩渺的天人之慨。“荡子十年别，罗衣双带长”“同行十二年，不知木兰是女郎”“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”“一身去国六千里，万死投荒十二年”

三   “腕轻”“骨重”
　　　太白腕常轻，子美骨常重，是腕轻，不是骨轻，是骨重，不是肉重。腕轻，则高蹈飘逸，却不流于轻浮，骨重，则沉雄寥廓，却不流于板滞。

四    千载的身影
　　　从诗歌中可以看出诗人的面目和举止。陶渊明：“采菊东篱下，悠然见南山。”王维：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。”杜甫：“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”李白：“敏捷诗千首，飘零酒一杯。”李商隐：“红楼隔雨相望冷，朱箔飘灯独自归。”

五    诗歌体制有专长
　　　“四古”典正，如闻春秋秦汉金石编磬之声；“五古”内敛深切，搅动衷肠；“七古”挥洒纵横，如英雄不受羁约，如见宝剑青锋出鞘寒光照水；“七绝”明快飞扬，“五绝”精巧，蕴藉风流；“五律”敦厚，“七律”于严整中见流动。

六    名句以何取胜
　　　名句以何取胜？一曰“景”，二曰“情”。“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，“明月松间照，清泉石上流”，“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，偏重以“景”取胜。“丹青不知老将至，富贵于我如浮云”，“古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名”，“千秋万岁名，寂寞身后事”，偏重以“情”取胜。

七  骈与散，韵与散
　　　骈者，两马并驾也。极尽词藻、铺陈、用典之能事，大有骚赋的风格，但比赋明快些，更富有声律。骈文词藻、铺陈、用典有显示才力，经纶的嫌疑，因为文辞过于繁复，语句整饬而伤害了真情实感的表达，极易流于失真的状态。但也不乏优秀的篇目。如《文心雕龙》，李白的《艳桃李》，《滕王阁序》等。在发挥华美典雅的特质的同时，做到“文质兼备”。不是彻底的打碎骈文体制的限制，而是怎样带着镣铐跳出了优美的舞姿。
　　　文章的散化一直是正统，而绮丽的骈文一直是扳道的对象。“古文运动”要复古，学习先秦诸子的散文风格，但无力达到那个高峰。明代涌现了大量的“小品文”，主张独抒“性灵”。散化似乎就是风格自然，感情真挚，语言平白的象征。
　　　散文的确有诸多优势，或抒情，或议论，或叙事，手法灵活多变。句式长短参差，必骈文挥洒自如。在说理方面，优势更加明显。
　　　有韵无韵是区别“诗”与“文’的重要标准。笔者人文天下文章大致就分小说，诗歌，和散文。小说与散文的区别在于虚构与否，散文与诗歌的区别在于用韵与否。散文包括很广，杂文，随笔，学术都应该是它的范畴。
　　　诗歌必有它的“尊严”。齐梁散文像诗是个大毛病。韩愈以及宋人，以文为诗也不是上乘。韩愈的“古文运动”范围太大，波及到了诗。以文为诗，还不如直接去作文。宋人写诗抒写理趣自以为是创举，其实抒写理趣不如用散文。
　　　诗与散文各有妙处，未必诗的风格要高于散文。《世说新语》有这样一段；“换工北征，经金城，见前为琅邪时种柳皆已十围，慨然曰：‘木犹如此，人何以堪！’攀枝执条，泫然流涕。”寥寥数语，写尽了人物皆非的伤感。
　　　庾信的《枯树赋》：“昔年种柳，依依汉南；今看摇落，凄怆江潭。桓大司马闻而叹曰；木犹如此，人何以堪！’”这样显得纤巧了不少，没有原文一个元帅的豪迈多情的气度。摇曳的姿质在整饬的语句中损失大半。

秋石

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文清

大概吧

小香

楼主研究颇深，可以作为资料收藏起来。

幽梦影

同感同感哦

花逸蝶飞

读诗渐入佳境矣。

文清

读诗有诸多感觉 就是 很零散