转：一网打尽香江男星——香港男演员未来发展

轻笑一泯间

<span style=\"FONT-SIZE: 12px\">周润发——个人认为，发哥最吸引人的特质有两样，一个是演江湖片时的王霸之气，一个是演喜剧时的亲和力。他最近又重回华语电影界，最先出品的估计是《满城尽带黄金甲》和《姨妈的后现代生活》，应该可以充分体现这两种特质。这两部电影也将决定周润发演艺事业的最终走向，如果顺利，《赤壁》将成为又一个高峰，如果口碑票房低迷的话，势必影响国人对他的信心，不仅《赤壁》成为背水一战，更有可能将其电影事业拉入一场豪赌，和吴宇森重演当年《英雄本色》拍摄时的困兽之斗，胜负如何，殊难逆料。<br /><br />刘德华——刘德华多年后又和尔冬升合作，当年的《烈火战车》和刘德华的个人气质相当契合。时过境迁，现在的刘德华慢慢开始摆脱“杨过”这个角色在他身上挥之不去的偶像烙印。这几年，刘德华的造型嬗变，说明他有心寻求这方面的认可，《墨攻》和《门徒》都是机会，张之亮和尔冬升的电影一向以作者电影闻名，并且非常善用演员，绝对可以帮助刘德华从此奠定演技派的名头。<br /><br />成龙——我们一定要承认，成龙是会老的，而且他已经老了。几十年来，成龙不断地寻找机会，希望有朝一日，能不靠拳脚来打动观众，这一点，很难实现了，现在的电影业，这样的前车之鉴实在是太多了，在可见的未来，成龙将逐渐退出电影界的舞台，无论是否出自其自愿，《BB计划》不值一提，他和李连杰的合作虽是个很好的想法，但起码迟来了五年，传说中的《新宿事件》如果真能上马，应该可以看作成龙的最后一搏。<br /><br />周星驰——《功夫》和《少林足球》是星爷的电影，是周星驰真正能彻底掌控的电影，但我们发现，无厘头的成分已经越来越少了，取而代之的越来越强的肢体语言。从现在来看，周星驰的电影开始异化，剧本和台词逐渐弱化，动作和视觉技术占据了电影的主要地位，这样的话，虽然会流失一部分原有的观众，但从积极意义来看，可以吸引更广大的受众，尤其是西方观众，不失为一种妥协的胜利。但周星驰现在的电影，开始越来越独角戏，一时之间虽然问题不大，时间一长，难免盛极而衰。<br /><br />梁朝伟——梁朝伟在除喜剧片之外的大部分电影中，演的就是自己，这个男人是香港最值得信赖的演员，也是变化最少的演员。《伤城》里这个男人要演个坏人了，这应该是个不大不小的突破，我希望这次要坏的彻底。接下来，《赤壁》的诸葛亮最难的是掌握尺度，但估计难不倒他。至于《叶问传》和《梅兰芳传》，一文一武，倒是颇为有趣，王家卫用得好他，陈凯歌一样用得好他。<br /><br />梁家辉——梁家辉的可变性之强，香港演员无出其右，嚣张，沉郁，懦弱，疯癫，各种气质都能准确演绎，所以这个情人影帝，在电影方面的成就，似乎远没到顶峰的时候，去年，梁家辉突然大爆发，说明他是想尽可能的和顶尖导演合作，从而一举领军香港电影男演员，我想去取一个金像奖影帝是满足不了他的，从未来的趋势看，老杜的电影还是最好的选择，现在暂时不知道他下一步的计划，但事业继续走高几乎可以预期。<br /><br />李连杰——李连杰的心理状态现在难以捉摸，故而他的事业走向也变得扑朔迷离了，下一部戏应该又是好莱坞的制作， 从先前的经验来看，成功的机会不大，好莱坞这几年东方武指大行其道，也该是刹一刹车的时候了，所以，李连杰继续在好莱坞发展的空间已经变得很小了，但下一步怎么走，李连杰似乎在犹豫之中，《霍元甲》是一个试探，显然不太成功，再加上他的人生态度等各方面因素，很难判断他的未来。但有一点可以肯定，他现在的电影事业已经处于临界点，改变已不可避免。<br /><br />古天乐——古天乐的问题在于，他在最应该接班的时候掉了链子，同样的问题也包括郑伊健，吴彦祖等，这也许不能完全怪他们，但这一代的男演员，确实有点后知后觉了，这两年，古天乐的电影拍了不少，但仍未确立风格和地位。《黑社会》里让我觉得他还是有潜力可挖的，但究竟能不能成事，一要看电影大环境，二要看自己的努力，我个人对后者持保留态度。从他的糟糕的普通话来看，他的努力还是不够。<br /><br />任达华——任达华的努力是有目共睹的，亦正亦邪的表演也同样让人赞叹，现在老杜的电影几乎每部都会用他，这件事有利有弊，老杜可以帮他拿个影帝什么的，但没办法让他成为另一个周润发或者梁朝伟。我想，任达华还是要多和不同的导演合作，尝试不同的类型。到时，奖项自不待言，关键是，可以在还不太老的情况下，一举杀入超一流的阵营，在香港电影史上留个字号。<br /><br />刘青云——这几年我对刘青云的状态是最不解的了，喜剧不是不能演，但一直这么演不停，就很让我费解了。这几年能降的起来的，就只有《忘不了》了，表演也只是中平，似乎对他来说，演戏的动力不足，刘青云是有局限的，他有很多种角色是不能演好的，但是，刘青云并不是一个只能演搞笑剧的演员，真是可惜了，还有，他合作的导演范围太窄，不妨多做点尝试，虽然金像奖一次次地伤了他的心，但我想他心里还是挺看重的，为什么不再试试看。</span>

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吴镇宇——如果以作品为节点的话，《古惑仔》是一个，《枪火》是一个，《无间道2》又是一个，从抢眼的配角到主角再到完全强势的主角，这条路，基本上上一代的香港男演员都是要走的，但好像吴镇宇走的时间特别之长。在香港，演个把烂片简直是不可避免的事情，好的演员就是在不断的演烂片的过程中，把演技练出来，吴镇宇就是其中的典型代表。最近，吴镇宇似乎开始热衷于和大陆导演合作，这是个好现象，这样一个演戏很邪的人，和相对正统的内地制作，相信会有不同的化学反应。

张学友——有一种说法我很认同，张学友当年如果能更多专注于电影方面的话，可能他的电影成就会非常之高。可惜，他似乎太爱唱歌了。此前的《如果爱》还是没给他捞个影帝提名，他心里估计还是挺不忿的，他是四大天王里唯一还没拿过影帝的了，在演唱事业基本上收工的情况下，我想他是完全可以多在电影事业上发展一下，但有一点值得注意，他不宜涉足喜剧电影，个人形象应以稳重为宜，这和当年的电影形象有较大出入，需要注意转型。

金城武——金城武是香港电影史上比较特殊的男演员，和香港电影界的关系一向是若即若离的。但金城武最优秀的作品都是香港电影人帮助他完成的，比如《不夜城》，比如《如果爱》。由于外形的优势，造成金城武可以和各年龄段的女演员搭配，这点在我谈到的男演员中，他是最好的一个。但也是因为外形的问题，造成他的努力长期不受肯定，如果他在未来能借鉴当年张国荣的经验，突破外形的局限，前途仍然不可限量。

甄子丹——恕我直言，现在对甄子丹的追捧，对他未尝不是一种伤害。在我看来，现在的甄子丹，和十年前的他相比，几乎没有进步，从身手来说，他早在《铁马骝》时期已经受到广泛认同，但时隔多年，原本薄弱的演技方面没有加强，无论是《七剑》还是《杀破狼》，角色都设定为以动作说话，这其实就是李连杰在好莱坞走下坡路的症结所在，现在他重走李连杰的老路，不出三年，将和他在北京武术队的队友共同走向没落，到时，中国动作电影将重回低谷。

黄秋生——黄秋生现在的状态，似乎已经比较超然了，这样的演员香港电影界再也出不了几个了，在明星制度高度发展的今天，很难有演员再次重复黄秋生，曾志伟等人的成功模式了。我现在已经快分不清，黄秋生是在演角色，还是演自己，或者都不是，他有时根本没在演，这样的演员，确实很难期望他还会有什么突破，他只要还在演戏，就不会让我失望。

黎明——老实说，黎明是不会演戏的，但这不代表他不能演电影，关键是如何选择适合他的角色，他可以算一个初级版的梁朝伟，要完成一部电影，就是要把自身的气质发挥出来，能不说话的时候尽量不说话，能不激情的时候尽量不激情，《三更》的成功就是前车之鉴，是可以不断重复的成功经验，在他的形象还能保持的这几年里，他依然可以在电影事业上保持水准，再往后，基本可以退休了。

郭富城——四大天王，最后一个，把他顺便也提一下吧。他现在贵为金马影帝了，虽然这个影帝的成色不高，但毕竟他的底气足了不少，他在演艺事业基本走向末路的最后时刻，抓住了最后的机会，也算是为自己留了一个好名头。他的局限性比黎明更大，在已经不年轻的情况下却无法拥有成熟的外表，这样的影帝的未来确实无法被看好，他现在只有两条路，一是急流勇退，估计他是不情愿的，二是死抓住老杜这个救生圈，等待机会，但这个方法可能的结果是名利双失，并不是好的选择。

方中信——去年的金像奖本应是一次方中信的最好机会，也是香港电影界的一次最好机会，不是因为方中信演得如何，而是香港电影界需要一个态度，一次转变，将方中信这洋的演员彻底推向一线，但事与愿违，这个大器晚成的男人注定一辈子在这种半红不黑的状态下生存，只叹他的时代里有太多的天才演员，当他勤奋的努力到今天时，又发现早不是靠苦干成功的时代了，他和一大批二线的香港男星，将在不知不觉中让出这个舞台，他们也包括张耀扬，林雪，张家辉等等。

杜汶泽——杜汶泽当然不是凭空冒出来的，在电视剧领域的长期磨练造就了杜汶泽，《伊莎贝拉》之后，杜汶泽已经可以独自扛起一部电影了，也让所有人看到了他身上新的亮点，这个男人文艺起来，竟然也有自己的一套，杜汶泽不会成为黄秋生，曾志伟这样的配角大佬，也不会就此湮没，现在是一个非常关键的时期，他将在个人定位上做出选择，如果他有胆量挑战一下现有的一线阵容，也许会打来一种非常不同的潮流，其意义，不亚于葛优之于内地影坛。

郑伊健——郑伊健曾是香港电影的希望，可惜，现在的他只是香港电影的鸡肋，不尴不尬的夹在梁朝伟和谢霆锋这两代人之间，演出着不咸不淡的电影人生。希望尚在人间，当然不能就此放弃他，在我看来，只要解决两个问题，他依然有机会重新杀进一线，一，想尽一切办法新锐导演合作，二，减少商业片的数量，如果做到这两点，郑伊健可以等到一个机会，如果不行，香港电影的中生代几乎可以删除这个名字了。

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（上）里的十个人，每个人都能独当一面，靠个人的力量撑起一部电影，（中）里面的十个人，曾经有机会成为顶尖人物，却出于各方面的原因未能如愿，而这次（下）里面的七个人，可以说是七块璞玉，将来是龙是蛇，吃粥吃饭，就看他们自己的造化了。可怜的是，竟然凑不齐十个。

谢霆锋——刚出道的谢霆锋，几乎拥有一切，外表，背景，机会，除了一样，态度。对于媒体的态度，对于事业的态度，对于人生的态度，这些都出了偏差，接下来的一系列的事件，将这个少年彻底改变，他最近表现出来的状态越来越多变，并且非常极端。我要为他平反的是，他面对自己的电影作品的态度是认真的，虽然他在大多数情况下是受到非议的，但他一直努力在演，这也是我依然看好他的主要原因，如果他能在媒体的疯狂骚扰下挺过去，会像他的前辈们那样熬到光明的那一天，这一点上，他的父亲经验丰富。

李灿森——目前来看，今年可能出现的最大黑马是郑保瑞的《狗咬狗》，李灿森在演出一大堆垃圾之后，终于又有机会好好地再出出风头。很多人很不待见李灿森这种小混混的样貌，我开始也这么认为，一个长得如此对不起观众的演员，是怎么在一出道就被认为是未来影帝的料，但久而久之，他的这种特别的气质反而成为了一种标志，让我很难忘记这个演员。在电影界，起点太高绝对不是一件好事，李灿森蛰伏多年，今年如果能凭借《狗咬狗》摆脱搞笑烂片的泥潭，下一步，可以争取到更多与大牌导演合作的机会。

冯德伦——冯德伦现在的事业重心是导演，但作为演员，他依然还是有上升空间的，也许他不在乎，但真可惜了一张脸，当年《特警新人类》里的三人组，走了三条完全不同的路，冯德伦的路走得最有计划，最为平坦。今年他和郑伊健共同出演《天行者》，说明他还是有点放不下演员的身份，至少他应该留部代表作品，《天行者》不一定有那么高的成色，但起码可以让观众重新想起这个笑起来很阳光的大男孩，至少不要让人们一提起他，就只想到莫文蔚。

陈冠希——有时候我看着陈冠希，觉得就像在看年轻时的张国荣，不知道如何演，却一本正经的扮着酷，在镜头前卖弄一张精致的脸。我说这样的话，不是说他将来能像张国荣那样，我的意思是，学习，对他这批演员来说，是多么的重要。他不是没有进步，《无间道2》里，《头文字》里，他已经开始好好的说话，身上原来散发的散漫之气也大大的收敛了，这是个好兆头，像他们这一代的年轻演员，由于过早被推上前台，缺少在底层的磨练，所以非常浮躁，而且容易遭受挫折，故而一个谦逊学习的态度是必要的。今年的《狗咬狗》里，陈冠希剃掉眉毛，和李灿森在垃圾堆里大打出手，这样的设定，可以说是一次突破，他已经开始学会，把自己容貌收起来，好好磨一磨演技。

余文乐——在新一代的演员中，余文乐的前景是最不好的，原因是他在没有特别突出的外形的情况下，表现出的演技并不够出众，最大的问题是，表演太“木”，变化太少，试比较《一碌蔗》《无间道》到《邓小平1928》，几乎看不出有大的表演差异，虽然他能够将角色基本完成，但很难有出彩的演出，这样一个平淡的演员，成为开宗立派人物的可能性微乎其微，可行的路应该是成为一个好的配角，也许更能发挥他的优势。

吴彦祖——严格来说，吴彦祖已经隐约有统领新一代演员的势头了，他在走了不少弯路之后，终于有机会凭借《旺角黑夜》拿到一个影帝的提名，这个提名是让人激动的，我们需要35岁以下的人站出来亮亮相，看过《紫雨风暴》和《旺角黑夜》的人应该对他有信心。他的下一部电影应该是《夜宴》，无论演得如何，估计有一点是肯定的，他必将承受前所未有的挑剔，是否有足够的心理准备，就要看他有没有自信了，如果自信心超强的话，过了这关，就可以完成一个演员的蜕变。

陈奕迅——唱歌方面，他可以向歌神张学友看齐，可电影方面，张学友绝对不是一个好榜样，陈奕迅演过一些不错的电影，比如《神经侠侣》，比如《魂魄不齐》，虽然质量参差，但不乏亮点。形象所限，他当然不太可能走得太远，但现在对他的评价显然偏低，唱而优则演现在是大势所趋，所以很多人忽略了他表现出的表演天赋，给他的建议我想就是，既然有意在电影方面走得更远，就更纯粹一点，找一部商业性少一些的电影。

其实，我省略了一种演员，比如曾志伟，林雪，比如秦沛，姜大卫，比如张达明，谷德昭，葛明辉， 不是因为他们分量不够，这样的演员是香港电影的基石，我们不需要对他们指指点点，只需要心怀敬意就行了。