逆旅吟者－－朴树

古刹夜僧人

　　面对音乐，他像初生婴儿般赤裸。

  他的音乐正如他的人生态度，没有哥特式的夸张与惊悚，没有蓬皮杜式的后现代气质，没有巴洛克或者洛可可式的极致主义，而更像柳永笔下的“梧桐深院锁清秋”。

  浓郁的书生意气与人文情怀，沾染着乡村，民谣和轻摇滚的遗风，使他的音乐摆脱传统意义的束缚，更像一品内涵丰富且耐人寻味的提拉米苏。

  他的音乐仿佛某部不温不火的法国文艺片，浪漫而烂漫，让你不经意想起某个午后咖啡时刻的香榭丽尔大街旁，某个巴黎姑娘笑脸靥如花。

  他是孤独的逆旅歌者，不是被抛弃，而是选择寂寞，这世界总要有人亲近孤寂，更早些时候，这些人中间有个庄子，默守他的月亮。

  两张专辑加上零星几支单曲，在这个机器大生产的年代，他的音乐像藏民手中用狼葛草手工制作的藏纸，据说这种技艺已经走向衰亡，被遗失的文明往往价值连城，或者眼泪因为稀少才弥足珍贵。

  如果正如钱钟书先生所说“诗可以怨”，歌或者也可以，《白桦林》就是这样的一首。你可以想象九十年代大学校园的操场旁，树林边，宿舍下，某个男孩蓬散长发，拨着吉他浅浅唱道“静静的村庄飘着白的雪”，月光一如他身旁某个姑娘身上的绸缎。这首歌带着浓厚的前苏联气息，或者就直接取材于某部前苏联电影，让我们想起柯察金或者喀秋莎。它是驰骋那个时代的精神骑士，当然，朴树包括高晓松，老狼和叶蓓的青春就属于那个时代。

同一时期的歌曲还有《召唤》，《九月》，《旅途》，《火车开往冬天》，《在希望的田野上》等等。

  如果说悲观是一种罪，朴树应该和叔本华一起被押上游街的囚车。痛苦是一锁镣铐，思考是带起它舞蹈。

  《白桦林》时代不得不提的另一首歌——《那些花儿》。这首歌最早出现于电影《那时花开》英文名《WHERE ALL THE FLOWERS GONE ON》，朴树参与演出并为本片创作了片尾曲《那时花开》。在《那时花开》遭受禁播的尴尬与沉默中，《那些花儿》却在大学校园中早起风靡。《追忆我的似水年华》式的创作风格，朴树式的演绎，让这首歌大有些“此情可待成追忆”的味道。

  生如夏花般绚烂，死如秋叶般静美。如果《白桦林》是对后者无声地祭奠，那么《生如夏花》就是对前者淋漓地宣泄。

  与首张专辑《我去2000年》事隔四载有余，2004年夏天，朴树携着他的第二张专辑《生如夏花》一路风尘赶来。当他单薄站立在舞台的空旷中，双手握紧麦克风，轻轻抿起嘴，忍不住落寞丛生，终于他缓缓开口，仿佛蓓蕾肆意怒放，惊艳整个仲夏之夜。没有歇斯底里，但你看得见天边惊鸿掠过，有流火燎起。

  经常会有人拿许巍，郑钧和朴树作比较，在我看来，许巍更像一飙风，郑钧更像一簇火，而朴树更像一丛水。

古希腊的元素论，古罗马的占星术，古中国的五行学都主张人生而各具属性，我虽然不至于迷信，但我想，性格可以决定一个人的命运，当然也包括音乐。

  朴树原名濮树，更改姓氏，他又一次突围传统而自由。

perhaps.blue

很喜欢朴树～

他不该去参加湖南卫视那什么〈名声大震〉（还有阿桑）

他不适合喧嚣的娱乐圈～

喜欢他安静、痴迷音乐的风格。。

8086

不过有一种遗憾是他身上的商业的元素越来越多了
许多歌手似乎都面临这样的尴尬
歌迷也是如此

星晴

喜欢的歌者

在外人看来他有些冷
但是对于音乐
他却能投入无比的热情...
不知道该做什么评价
只是单纯的喜欢

且随风吟。。

挺喜欢朴树安静于音乐的状态。
痴迷而不张扬。

乘风逐影

他爸爸妈妈的 北大教授?

ywwxbmxzg

楼主写的好迷人性感

ywwxbmxzg

我也去找来听听，向来不懂的欣赏悲愁和诗意的。。向来有的是暴躁的烦愁。。。慢慢去懂的浪漫，那是生活必须的。。