《话剧演员的舞台发声问题》供大家学习

吕若白

一个演员的发声器官，只要在生理方面没有缺陷，即已具备了发声的基本条件，只要经
过长期的锻炼与护理，就能持久耐劳，如鱼得水，运用自如。
　 我练习发声，曾试用了这样几种方法：

一、呼吸
　　　　　　　　　
吸气：
　　1、假设在饿了，忽然窗口吹来了阵炒菜的香味，烧虾？炖鱼？请大家闻闻看,究竟是什么
味道？
　　2、有一瓶香水打破了，是哪种香水？请大家说说看。
　　3、现在我们到了一座花园里,请每个人嗅一嗅丁香、巴兰、茉莉、晚香玉、紫玫瑰的气味。
　　4、取上列真的鲜花一枝，包在手绢里，通过嗅　觉品评出它的名字来。在表演艺术中运用
嗅觉的小品，对体验吸气有帮助。练习时，要做到舒适自如，避免紧张僵硬,吸气时须深沉而安
静，使五脏六腑都感到十分熨贴愉快。

呼气：
　　1、请把桌子上的尘土清除干净，但不许用手而要用嘴去吹。
　　2、取薄纸一片置于桌上，吸气一口吹落。再取大小不同的薄纸片数张分置桌之四方，深吸
一口气，一次先后全部吹落。
　　3、取蜡烛一支点燃置于桌上,立其旁吹熄。再退后一步、二步，将其吹熄。用同样的距离，
吹动烛光摇动，但不准熄灭。
　　这种练习，为的使练习者体会一下气的作用，及深呼吸对于横隔膜的动作与控制。

呼吸：
　　1、把自己当成一个气球，吸满一肚子芬香的气体，拿绣花针在两唇中间扎了一个小洞，然
后用手轻压在腹部，使气体徐徐地吐出（呼吸时要和缓、均匀、四肢放松）。
　　2、试用慢吸慢呼、快吸快呼、慢吸快呼、快吸慢呼，鼻吸口呼、口吸鼻呼、口吸口呼，口
鼻同时呼吸---------各种方式的练习。
　（采用这些练习，可以使演员在扮演角色时不论处于任何情况下，均可能运用呼吸,为进一步
发声吐字打下基础）。

二、发声

　　首先请大家寻找一下，在自己身上有哪些可以发音的部位，并指出它的名称，例如：声带、
喉头、舌、唇、鼻等，接着，对于发声器官的生理情况，要进行详细的讲解,必要时得请教生理
卫生专家教授。

喉：
　　1、深吸一口气打一个哈欠，喉头由于气流的振动会自然的发出声响来。
　　2、仍采用打哈欠的做法，但须有意识地加强气流的振动。（利用横隔膜的运动，有时可以
感觉连脚跟的压力都在上提似的,把声音由喉头提至口腔再由口腔提至头腔，发出一种连续的气
势磅礴铿锵的声音。好比唱：“满江红”中“仰天长啸\"那样尽情的长鸣一声）
　　练唱时，如感觉嗓子疼痒等，那是违反了生理要求，发声及共鸣的位置不对头，不要硬喊，
若各部发音器官，没有痛痒的毛病，才是正常的状态。

舌：
　　1、假设是在做舞台效果，用舌尖发出”达达达……“的机枪声。
　　2、好比自己坐在一艘急驶的快艇上，用舌尖连续的打”嘟“，发出马达声。
　　3、用舌头唱音阶或戏曲一段。
　　4、用舌读报、诗词、散文……。

牙：
　　1、利用口腔肌肉活动，把嘴张开，使上下牙齿相碰或旋转磨擦出声。此一练习试一两次理
解了，则不必多做。
　　2、用“尸”字的声音制止对方的活动。
　　3、摹仿机车（例如火车头）将要开动的撤气声。

唇：
　　1、用双唇发出放炮竹的音响。
　　2、摹仿摩托车的急进的声音。
　　3、用双唇打嘟的声音歌唱一曲。
　　4、吹口哨、吹奏鸟叫、拉琴、戏曲。

鼻：
　　1、闭住嘴有鼻子发出小孩子撒娇时的“哼，哼”声。
　　2、用鼻音表示语言动作“注意!”“什么？”“装什么蒜！？”“明白了”，等等的意思。
　　3、用鼻腔发音，奏乐、唱歌或演一段话剧的片段。

混合发声练习：
　　在个别部位的练习之后，接着进行各部位混合的或者互相联合的发音练习：
　　1、念诵标准注意字母。（体会一下部位发音器官的准确动作。）
　　2、选择适合于喉、舌、牙、唇……的绕口令数个背诵之。
　　3、深吸一口气，数数目字1－100，看这一口气能数多少字。
　　4、请大家进行数数目字多寡竞赛。（以一口气为条件）。
　　5、用跑表检查数数字者一口气所能坚持的时间。
　　6、一口气，每数十个数字即停一秒钟再继续往下数，但气不能换。以同样做法，每数十个
数字，改为重换一口气另做一遍。
　　7、在数数字中教员随时以拍手为记，练习者即停数数目字，但须屏住气，不得吸气；再以
拍手为记，继续下数。 　　
　　8、选择小说或剧本中长短句数段，请练习者正确的估计每句话所须用气的量，吸进的气须
正好在使用时全部呼出，不准不够也不准剩余。这样可以在使演员能在台上善于经济的使用呼
吸，避免发音吐字时产生“空前绝后”的毛病。
　　9、用口腔、胸腔、头腔轮换反复地，从一数到十，继则用同一发声区读诗和散文各一段。

距离发声练习：
　　演员在剧场演出，剧场大，声音小，观众听不见；剧场小，声音大，却叫人感到刺耳。因
之，演员必须锻炼善于掌握空间距离的分寸，十分精确地运用声音。
　　1、假设自己是一个指挥者，用“立正！”“向右看齐！”“向前看！”“报数！”“向左
转”“齐步走！”等这些口令指挥一人，五人，十人，五十人，一百人，一千人……进行操练,
练习控制声音的大小。
　　2、用一段散文或诗，假设向小组、全班、全院……进行朗读；能假设若是在小礼堂、实验
剧场、首都剧场、北京体育馆进行朗读。
　　-----上两练习的练习者需先向教员说明假设的人数或场地。第二次再做时，不须事先说明
人数、场地，由教员判断之。　
　　3、由练习者讲一个故事，教员先与之面对面的站着，而后由一步，十步，五十步，一百步
逐渐拉远距离，继而再由一百步，五十步，十步，一步的逐渐靠近，不论教员走到任何地方,均
须把每一个字送到他的耳朵里，以锻炼控制声音的大小和远近。
　　4、把朗诵的内容送到室内的某一盏灯上，窗外的树梢上，月亮上……。声音能对准一定的
对象和目标，才会集中有力。练习时，越是距离远越要有齐盖地、声动山河的自我感觉。
　　5、练习在布景后或教室外向台上或室内朗读，这是为了角色有时需要在门外说话而用的，
因为有些演员在台外的话总不注意说清楚，常发生使后排的观众听不见的现象。

障碍发声练习：
　　1、含半口水在嘴里说话或大笑一分钟，不让漏出一滴水来。这一练习是为了消灭在台上唾
沫四溅的毛病。
　　2、在室外跑完五十米的路途，再回到教室里朗读一段文学材料。练习时要善于控制患得呼
吸，做到面不改色，气不嘘喘。
　　3、掌握口吃者的说话特点，但又须念明白一篇文学材料，再合起眼或堵住耳朵，弯腰或卧
下朗读上百的材料。

气音发声练习：
　　1、用气音数数目字或念注意字母。
　　2、两位练习者说一段秘密话，教员不论走到剧场的任何一个角落里，都听得清楚是什么内
容。

口技发声练习：
　　学习掌握牛、羊、鸡、鸭、猫、狗的鸣叫声，以及雷、风、火车、气船等近似的音响。
　　如果上述的鸣叫音响学的象，这就是说找到了合乎它们发音的特点与规律。我的经验证明，
这对于人的发声器官是无害的,却能扩大和丰富人们发音的领域与色彩。最好能请到口技专家来
指导。

摹仿发声练习：
　　1、利用唱片向中国的戏曲名家，学习儿段京戏、地方戏、曲艺等，再向外国歌唱家们学习
儿支歌曲。可以小声的唱,仔细品味，如果真的学的象、准确，那就是说已经摸到名家发音的科
学方法。只要不生叫硬喊，对摹仿者也不会有害的。这些财富的储备，对于一个话剧演员来说，
不知在哪出戏里就会起作用的。
　　2、用外国语言朗诵一首诗或短文，体会一下其他民族文字与语言的韵味于特色。

三、欣赏　

　　1、时常去听一些中外演唱家的节日，并座谈一下这些名家的优点与有关问题。
　　2、养成对各种乐曲的爱好与欣赏的能力。
　　3、多收集有关声音的传奇故事和名声乐家的事迹，以诱导学习的热情与想象力。

四、练唱　

　　持久地跟随声乐家学习唱歌。这在我的学习中，获益最大。学习丰富的民族演唱经验,对话
剧演员在舞台发声的锻炼与体现语言的音乐性上起着十分重要的作用。
　　总的来说，练好嗓子虽不象“钢樑磨成针”那样的艰巨,但也不是平坦无坡的。话剧演员如
果想得到一个持久耐劳、响亮清脆、运用自如的嗓子，也不是什么神奇的事，只要勤学苦练,嗓
子这个武器，是会为我们所掌握的。

空望远84

唉，话剧就不必了，想必楼主在表演剧本等方面是一等一的好手了，那请教楼主对电影专业了解不？比如前景什么的，若是了解望告知一二。

吕若白

楼上的兄弟，其实我最开始加入戏剧社的初衷就是源于我对表演的热爱，而我对表演的热爱的产生又完全是因为电影！但我充其量也只是一个喜欢看电影的人，这方面的专业知识实在了解不多。惭愧啊……

不过我们社里倒有这方面的专业人才。我会把他发的一些帖转发上来，供你参考，看你是否喜欢~！

吕若白

[转帖]我和北影

戏剧可以说是电影的祖辈，中国第一部电影便是《定军山》，戏曲电影很长一段时间占据着中国电影的主流。作为戏剧人，应该懂得些电影的常识，便写下了这个贴，希望大家把自己的电影思想和电影观后感在此大家沟通交流分析，应该比一个人默默思考要学到更多的东西。

北京电影学院位于学院路，后面是中国电影城，北面是电影频道，以前是中国儿童电影制片厂，我们亲眼看到邓奶奶题的厂名消失，意味着一种历史的结束吧。隔壁是LAZA迪厅，门票15元，有很多语言大学的外国学生来玩可以练口语，吧台一个常年留学生头的吧妹对人很善良也很漂亮，我看到过她下班时捐过钱。北京电影学院大概有一个县级一中的一半大，没有田径场，只有一栋教学楼，杂七杂八得系都在里面，还有一栋矮小的办公楼，一个小型食堂，宿舍在南面，男女共住一栋，动画学院和放映厅可以说是最好的建筑，采用的是戏剧性的设计，后面草坪上是一个招待所（最便宜的一晚280）和家属楼，环绕一拍平房。校门口的保安一般是不让你进去的，我告诉你走一条路，绕过知识产权大厦由一条很小的胡同（还是泥巴地），你就可以大摇大摆的横冲直撞了，教学楼下另外专门有保安值勤，我们电影摄影系在五楼，顶楼是道具工作室，里面有些作品，但说实在的水平很烂。附楼是表演学院的小剧院，里面有一间让很多想当明星的同学产生很多感想的办公室--崔新琴老师的办公室，表演学院的系主任，赵薇的班主任，掌握美女帅哥们的生杀大权。附属电影制片厂是中国青年电影制片厂，离本校区很远。

现在说一下电影学院里面的活着的东西--人。硬件虽然不怎么样，但里面的人可以说个个都是才子，并且一般都不修边幅。我们流行一句话：在这里没有人对你讲大道理，但文学院除外。动不动就流派，评奖什么的。表演学院的演舞唱弹样样能来，导演系的都是百科全书，你不要以为动画学院的就只会画，他们是什么都能拿出实际的东西来。
考试时是最壮观的，去年报名排到了校外的马路边，什么加拿大新加坡马来西亚的都有，那个壮观无法言语，我喜欢趴在实验剧场的楼顶拍不同人的表情。去年印象最深的是一对双胞胎姐妹像一双蝴蝶一样飞来飞去，从小练杂技跟舞蹈，实力强劲。结果好像都落榜了。：（印象比较深的还有一个山东的考生，很大了还来考导演系，音乐美术剧本样样帅结果名落孙山。有一个重庆的女孩子每天考完后都坐飞机回重庆，落榜那天她说我今年没考上叫我老爸给我投资几百万先拍一部电视电影（一种新型的电影类型，不再影院放映）再说。今年魏敏之二试都没过。我那年算是很幸0运的。初试考了印象派绘画大师作品的天空，《西班牙第五交响曲》的作者是谁（我现在都不知道）?默写了一些古代的诗歌和现代诗，京剧的基本动作和唱腔，昆剧，巴黎服装大师的名称，最近外国流行音乐与演唱者的联线，解答题的第一题：把赵州桥画出来。最后一个问答题是，假如你考完后给家里打电话，你会怎么说，请写开始5分钟的对话。复试是在2个半小时内把模特画下来，人是一批一批的淘汰下去的，所以在3试中还能看到自己的名字我特别的兴奋。留在最后面试中的人就只有一点点了，面试那天我特别的激动，起了个大早，上午只面试完了少部分人，我是下午面试的第二个，一进考场我下得：坐在我前面的有北京电影学院院长张会军，还有电影摄影系系主任穆德远老师评分（他们都是张艺谋同班同学，82届毕业的，也就是杂志上所说的第五代电影人），院长非常慈善得要我说一下清代山水画的一些情况，结合八大山人的人生经历分析一下他的作品以及“搜尽奇峰打草稿”（好简单），穆老师问我的家庭状况和成长历程，分析《哈利波特》的剧本结构（典型的时空交错式结构），拿了一幅塞尚的人物画，我没见过，但是我一看它的用色便猜到了（厚重感，色彩强调环境色），运气好好，摄影的实际操作，（考场内有摄影机和电视机），还有清角调式如何判断，5个降号调是什么调式，奇怪的是电影方面他们一个问题都没有问（除了哈利波特），晕，不够也好，我电影正好看的不全。文化成绩那年是北京市普通高中生的重点本科线，现在好象改了。表演系考试就有太多的故事，下次跟贴跟楚魂的妹妹弟弟们分享。
同时也希望你们讲自己最近所看的电影拿来大家分享。


考北京电影学院导演系的大致要求是——

文学方面：从诗经到中国现代诗你必须能够背出里面的大部分（肯定有默写古代诗歌和现代诗的填空题），从印度的长诗到纽约的百老汇，从古希腊到后现代主义，从中国的古典名著到外国的畅销小说…………

美术方面：闭着眼睛能够把凡高的向日葵默写出个大概（也就是说要有一定程度的美术思想，不然你如何指导电影画面创作），从中国的工笔和写意花鸟画的鼻祖分别是谁到现代绘画艺术与设计艺术的关系，你慢慢找资料吧

音乐方面：首先你可以分析《命运》的结构和默写里面的主要旋律（提示：最起码你要把3331这四个命运的敲门音好好的背诵以下），然后你选一首歌曲根据旋律画一幅速写，运气就看你跟老师所想象的画面是不是差不多了。

表演方面：你有瞬间自编自导自演话剧的能力吗？注意你的创意性（我考本科时老师给我的是一副强壮的手的黑白照片）

电影方面：先分析一下梅理爱的浪漫主义手法和《霸王别姬》的声音（音乐，音响）贡献，你要明白场面调度派和好莱坞短镜头之间对于电影史的影响。谁叫奥斯卡对中国电影不理不睬？

文艺理论方面：中国南方厨艺与北方厨艺的区别是什么？中国民族传统文化你了解多少？（儒家文化，工尺谱，中国传统的军事理论常识，上一届的一个师兄说过：你认为作为一个导演有什么不需要知道？我认为这句话大家都可以好好的回味一下，里面透过多少血汗与酸痛？），以前考过一个中国围棋一招棋法的名词解释

吕若白

2000级的陆鹏的导演系考研纪实

在决定考研之前，你一定要先问问自己到底想要做什么，这也是老师们在招生过程中反复要问的一个问题。我总觉得，每个人都曾或多或少地有过自己的艺术理想，我小时候是看《大闹天宫》、《小兵张嘎》、《红色娘子军》长大的，对银幕的迷恋从儿提时代起就不可自拔了。还记得有一年除夕夜，我们全家人在露天电影院看《雾都孤儿》，看着看着就有雪花悄然降临，而且越飘越大，全场几乎没有人离去，我一生都不会忘记那场面，所有的观众都坐在风中跺脚驱寒，痴迷地望着夜色中的雪花飞蛾一般扑向晶莹的银幕，那景象是我童年的一个代表性的记忆，它直接影响了我后来对于人生之路的选择。真的，热爱艺术是不需要理由的，不热爱艺术才需要理由。在入校后的第一节课上，导师就亲切教导我们说：什么叫爱？爱就是人家爱你你爱人家，人家不爱你你还爱人家。我常想，对于电影也应该这样，你来学电影的首要前提应该是你真爱电影，你喜欢的是电影本身，如果你想出名或是发财，那也无可厚非，但你不妨去选择其他的学科，因为电影未必会给你带来那些东西。既然选择了学电影，你就要清醒地告诉自己，你已经决定把自己和电影绑在了一起，无论荣辱毁誉，都无怨无悔。
电影学院导演系并非每年都招生，每次招收研究生的导师、方向和名额也都会有所不同，所以你应该留意研招办的招生简章，你大概会在每年暑假的时候从简章中知道来年导演系招生的确切情况。导演系的专业研究方向分故事片、纪录片、节目制作和广告等方面的导演创作及理论，你可能会在招生的导师名单中发现你十分熟悉甚至仰慕已久的名字，不过你不必紧张，导演系的老师一向都保持着平等待人的传统，无论是国际级的导演还是新近留校的年轻老师，大家都极富有亲和力和感染力，所以，你尽可以按照自己的兴趣去果断地选择好自己的专业报考方向。
我报考的那一年，导演系原计划只招收故事片方向的研究生，故事片专业的初试包括文艺及电影理论、影视导演理论及导演艺术创作、剧本创作等三项。我决定试一试，因为我本科时曾是上海戏剧学院戏文系的所谓的优秀毕业生，曾经被各种系统的艺术理论熏陶得头晕脑胀，而且受过剧本写作的魔鬼训练，曾被逼着在半疯的状态下，一个通宵写完三万五千字的单本剧，而且居然欺世盗名凭此获得了一等奖学金。虽然我对考故事片信心十足，可就在我要填报名表的时候，研招办的老师公布，导演系又临时增加了纪录片方向，于是我开始犹豫起来，不知该如何选择。我当时正在北京电视台工作，担任过一个新闻栏目的责任编辑和专题记者，对纪录片有着浓厚的兴趣，但是我也深知报考纪录片有难度，这个领域的许多命题至今都在争议探讨之中尚无定论，有关的专著更是廖若晨星，备考肯定难度重重，而且如果报考纪录片，我以前学戏剧的这点优势也就没了，然而斟酌再三，我还是决定选择报考更富有挑战性的纪录片专业。故事片是喧嚣而热闹的，纪录片是冷清而寂寞的，但我相信，好风景常伴着寂寞。
在报考电影学院的考生中，报考本科的当属表演系人数为众，而报考研究生的则首推导演系人数最多。在考研方面，导演系历来都是人气最旺的一个系。竞争很惨烈，东邪西毒南帝北丐，把酒论英雄，谁能最终笑傲江湖？我备考时的样子真可谓惨不忍睹，一不留神瞅见面镜子，自个儿能把自个儿吓着。毕竟，我以前学的戏剧是以虚拟为主，而纪录片则是以真实为本，隔行如隔山。为了拓宽知识面，我那时候一阵恶补，几乎什么书都看，只要有字的就拿来浏览一遍，连电线杆上的小广告都不放过：小说不能不读，无所谓雅俗，光看金庸全集那道行是远远不够的，红楼要看五个以上的版本，莎翁全剧也是必修课，陀氏托氏这两位俄罗斯巨匠不容怠慢，对博尔赫斯、乔伊斯、马尔克斯等等也要统统PASS；诗歌不能不看，海子和兰波的诗常放枕边，从“关关雎鸠”吟到“黑色枝条上湿漉漉的花瓣”，念得口吐白沫为止；必须能在星空下闭上眼睛就能够把凡高的向日葵画出个大概，还要仔细研究一下青绿山水、金碧山水和浅绛山水的不同意境，直到和八大山人一样“白眼向天”才罢；南昆北弋东柳西梆，多听点中国传统戏曲，梦中都别忘了做票友状，咿咿呀呀哼哼唧唧；不识工尺谱，现学古琴手指又笨得不开杈，但可以大量地聆听《下里巴人》直至《阳春白雪》，体味一下什么叫死笙活笛没良心的唢呐；字也要练，颠张醉素，颜筋柳骨，为了领略中国书法，多喝点墨水又何妨？喝茶时也别闲着，顺便探讨一下，讲究“山水上、江水中、井水下”的中国茶道与日本茶道有哪些不同的旨趣；下棋也别瞎下，悟一悟金角银边草肚皮的围棋暗藏怎样的玄机，中国象棋和国际象棋在棋理上又有哪些异同？学几招花拳秀腿没坏处，对比一下陈杨吴武孙这五氏太极拳的短短长长也很有意思；南甜北咸东辣西酸，吃饭时问问自己是否知道中国各大菜系的特色；从战国时的爰金、蚁鼻钱到当下人民币对英镑法郎等的比价，你对经济也不能一问三不知；对于服装也要知冷知热，从汉代的冠弁巾帻到清朝的蟒袍朝褂，不同的朝代不可以张冠李戴......所以，你不要问，导演究竟还应该掌握哪些知识点，你只能问，还有哪些知识点是一个导演不应该掌握的。当然，这些并非都是考试的内容，它们不过只是艺术素质的一部分而已。
如果经过上述的折磨，你依然没疯的话，那我要恭喜你了，你不来学导演还想干啥？不过且慢，电影这方面的训练还没有开始呢。毕竟大家要考的是电影学院，不了解电影岂不太搞笑？这方面的准备可就一言难尽了，从卢米艾尔兄弟到科恩兄弟，这之间的电影你尽量别留下空白，伊文斯、格里菲斯、奥逊.威尔斯、安哲鲁普罗斯、阿巴斯，太多的大师值得你去注目深思。少睡几个小时，多看几部影片吧，什么时候，等你看得眼冒金星，对电影由一般的欣赏变成一种纯理性的视听语言分析，你就达到专业水准了，丧失了普通观众看电影时的乐趣，这也是学电影专业所必须付出的代价。
在每年的12月份，学校会开办考前辅导班。我当时没有上，我一直觉得，学艺术关键在于平时的积累，并不是所有的东西都能够临时抱佛脚的。我考本科的时候曾经多次通过中央戏剧学院和上海戏剧学院的专业考试，我的个人体会是，不要只是机械去背一些文艺小常识和鉴赏辞典之类的东西，如果你真的喜欢这些，在时间允许的情况下，为什么不直接去亲近原著和原片呢？在上戏读书的时候，余秋雨教授曾以老校长的身份告诫同学们应该扎实掌握基础知识，他现身说法提到自己就经常被别人置疑为不懂学术，所以每天都要重新审视自己的知识结构。记得93年在中戏口试（高考）的考场上，主考的晏学老师叫让我详细复述“抄捡大观园”的整个过程，我自感讲述的还算清晰，但是老师忽然让我说出到底探春打了谁一巴掌，我只记得那人是“谁谁家的”，可就是记不清是周瑞家的、来旺家的还是林之孝家的，最后老师告诉我：是王善保家的。虽然后来老师给我的口试打了九十多分的高分，但是我依然惭愧于自己学风的不扎实，至今都不敢对学问二字稍做马虎。听说现在国家已经下了文，不准高校再办类似的考前辅导班了，大家对此也不必太遗憾，只要按照老师提供的书目去提早准备，还是可以过关的。
文艺常识是全校统一试题，所以并不侧重于导演方面，这是要注意的。涉及的面很广，包括中国电影史、中国电影理论、中国古代文论、外国电影史、西方电影理论、西方文艺理论、马列文论等等，比如问你“无数个力的平行四边形”是咋回事儿？此乃1891年恩格斯写给布洛赫的信中所提到的一个观点，你知道更好，不知道就承认不知道，也没什么大不了的，只是别不懂装懂乱发挥，愣说这是几何学上一个全新的概念、是射向数学界一支响箭云云，否则你死定了。
接下来考的是导演理论与创作，这里的理论偏重于导演这一领域，基本上都是一些常识。还有剧本创作，要求写一个公益广告的分镜头本，题目是《举国欢庆迎澳门》，这个题目看似简单实则暗藏杀机，这类的创作最容易流俗，不信你打开电视，只要是欢庆性的节目除了舞龙就是舞狮，不是一脸沧桑地去天坛转一圈儿，就是去故作神秘地把故宫的大红门推开，剪点长城的画面，裁点黄河的镜头，齐活，反正中国有的是人，可以搞人海战术，动辄就是灯笼高挂，要不然就锣鼓喧天，艺术性根本谈不上，先把你弄得眼晕再说，我个人十分厌倦这种缺乏创意的假大空表现方式，那种抠像的效果更是让人不忍卒睹。我考试时的构思是，澳门妈祖庙前一个婴儿在啼哭，他长大了依然不知道自己的父母是谁，海面上先后漂来了五个漂流瓶，瓶中五块布分别绣着青龙、朱雀、黄人、白虎、玄武五种图案，各自叠显出代表东南中西北五个大陆地域文化的场景，接着是一叶小舟摆过来，上面是坐在五彩石上的女娲，她把五块布缝制成一件百衲衣给孩子穿上，画外响起《七子之歌》的旋律，孩子与女娲母子相认，俩人乘舟远去，返回大陆。考试时间紧迫，必须要学会快速构思，在这里，我吸收了中国太极五行文化的营养，很快就定下了创意，而且还快速地画了12幅分镜头草图，几乎一分钟也没有剩余，还没来得及检查，交卷的铃声就响了。
第三项是剧本写作，题目是《本命年》和《生命如此多情》二选一，我把两个题目揉成了一个。写了一个世纪婴儿出生后几周内全家人的悲欢离合。考此项要注意的是写作的格式，至于故事的构思，要力求新颖，注意不要抄袭那些发酸到肉麻的三流煽情剧，否则一准没戏。
考试是严正的，没人管你平时准备的如何，你必须设法让自己保持最佳状态去淋漓尽致地发挥。接下来等待发初试榜的几天同样是十分难熬的，就像一位被告在忐忑不安地等待着法庭的判决，随时都会被宣告死亡。艺术院校的发榜自来都是最让人心惊肉跳的，在这里你可以亲眼看到一幕幕喜怒哀乐的活剧，我以前在考本科的时候，在上戏和中戏都曾榜上有名，但尽管有那几碗酒垫着底儿，我仍然心跳加速。早晨8点发榜，有的人6点钟就到了，我去的时候榜已经出来了，还没走进电影学院的大门就看见许多落榜的考生陆陆续续往外走，那情形让人看了一阵阵揪心，有的考生扑在父母的怀里痛哭流涕，有的表情呆滞地坐在地上发愣，有的恋恋不舍地在校门外拍照留念，有的不甘心地对同伴叫着：“我都准备了好几年呐，就这么给刷了？”竞争是残酷的，国家开办艺术学院推行的是精英教育，不可能满足每一个人的艺术理想，所以无论是输是赢，都应该及时地把自己的心态调整得平和一些。
发榜后紧接着就是体检，往年因为身体不合格而被取消考试资格的也不乏其人，这一关同样不能轻视。
导演系的复试地点设在导表楼，那是一栋灰色的二层小楼，复试时大家围坐在导演系的办公室里，四面的墙上都是历届导演系学生所执导的影片的招贴画。主考老师很随和，聊家常一样，很善于让大家放松紧张的情绪，每个人都要自我介绍一下，你会发现各种不同性格的人都挺有意思，霸气的人慷慨陈辞像在竞选美国总统，纤柔的人娇喘微微像黛玉进贾府，心酸的人痛说革命家史像苏三离了洪洞县，多情的人四处放电像是张生初见莺莺红娘，当然也有像我这种准备不太充分的，三言两语仿佛在念征婚启事一样。考试主要是观摩讨论，放的是一部外国纪录片《在斯大林的阴影下》。看完后让大家谈感受，这时候，你只要做到畅所欲言就可以了，艺术是没有对错的，老师也不会把某种观点强加于你，你只要可以自圆其说，能够说明自己的观点就成。
炼狱般的考试结束了，在分数出来的前后，研招办的孙老师和刘老师细心地安慰我们这些没头苍蝇一样的考生，据说高校的招办大都是板着严肃的脸孔办公，但是你在电影学院的研招办所见到的绝对是微笑，不信你可以来亲身验证一下。
终于，我如愿以偿地进了电影学院，我们几个被招进来的学生都是分数过线的，导演系对我们几个的关爱与要求也都是同等的。
我觉得自己真的很幸运，本科时赶上了上海戏剧学院的50年校庆，读研伊始，又赶上了北京电影学院的50年校庆。回顾自己选择的路,我感触良深，从海派到京派，从戏剧到电影，从编剧到导演，从本科生到研究生，对我个人来说，迈出这一步真的有太多的酸甜苦辣。我越来越热爱这座以电影为主题的校园了，学然后知不足，对电影了解得越多，越感觉到自己对电影的无知。我虽不才，觉悟也不高，但还是被大家推选为北京电影学院研究生会的会长，所以我除了代表个人之外，还得谨代表全体在校研究生欢迎你能来报考电影学院，无论你以前是学什么的，电影学院那造型独特的大门都会对你敞开，导演系也会一如既往地为你提供一个龙争虎斗的擂台。
说真的，和所有的高校一样，电影学院可能也不是很完美，但是这座弘扬个性的迷人校园的确有着它非同凡响的独特魅力，它为你接近自己心目中的艺术提供了一个梦幻般的精彩平台，我深深的感到，无论电影学院的毕业生离校后从事的是何种职业，这种艺术教育都会渗入到每位学子的骨髓和血液之中，选择学艺术，其实就等于选择了一种人格模式，只要你心态坦然，你自会乐在其中。
所以，如果你喜欢电影的话，别犹豫，来考吧。没有什么武林秘笈可以暗授给你，我所能告诉你的其实也就只是一些心得和注意事项罢了，考艺术有的时候真的不是靠玩技巧、找捷径，没有什么绝招，靠的就是你的悟性、汗水以及骨子里的自信，你一定要相信你自己能行，有了这份执著，你定会成功的。最后，请允许我和好为人师的玄奘那样再确认一下：
你真的想要考导演系研究生吗？那你就考去吧！你不是真的想考吧？难道你真的想要考吗？

舶良指玄

好东西，顶