荒地兄出书啦！

荒地

《打马走过我的天空》（远方出版社）

黄 亮/著

写在前面的话………………………………黄 亮
序一：我眼中的荒地…………………………步梅
序二：荒地之“荒”…………………………枕戈
序三：平平淡淡才是真 ……………………田华
目录：
第一辑：秋天的水
总是不知不觉的，季节转眼就过，人生的岁月并不漫长，刚走过夏天的炎热，秋天的水说来就来，说走就走了，而我低着头匆忙走过，黑暗中有一些什么像记忆一样正在仓促地流走……
第二辑：睡在草地上
草地是一个带着温暖感觉的词语，从最初的草鞋给你的脚带来的安慰开始，再到草地给你的身体留下最后的空间……这个冬天，我将远走从草地上离开，前往某个可能会没有草地的城市……
第三辑：打马走过
    我习惯让自己躺在水中，一只手搅动所有的幻觉，打马走过，这四个字就是我所有的梦想，我相信这也将是所有喜欢自由生活空间，喜欢空旷草原的人的梦想……
第四辑：渐行渐远
我们活在这个世界上，呼吸和生活，我们走着每一天应该走的路，太阳每一天都升起，只是生活依旧保持着无法缝合的裂缝。……岁月会死去，文字也将湮灭，我们如何做到把文字和岁月放在一旁，同时将自己放逐？
创作谈：岁月无声  一路走过（代后记）……………………黄亮  
  
写在前面的话
  
眼看自己的诗文集就要出来，内心里很是一阵的激动，也就有了一些感触和一些话语想要表达。写文字是一件需要耐心的事情，写诗歌是一件需要信仰的事情，写文字也有几个年头了，很多时候是自己写给自己看的，并没有想着一定要去发表。自己写下的一些文字终于能够集合到一起，做成一个集子，也算是了却了自己大学期间的一个夙愿。

集子一共分为四辑，包括我2003年到2004年的大部分诗歌和散文作品。第一辑《秋天的水》收录的是短诗，第二辑《睡在草地上》收录的是稍微长一些的诗，第三辑《打马走过》收录的是组诗，第四辑《渐行渐远》收录的是散文，也包括一些随笔。在集子里，我没有以时间的先后排序，也没有按照写景、记事等标准来区分，大体上来说，第一辑都是短诗，有大部分是属于网络诗歌写作的范畴，所以把它们都整合在一起，而第二辑所选的诗歌则有传统写作的影子在里面，第三辑收录的是组诗，包括前期和后期的各种风格的作品，第四辑是散文随笔，都是一些感悟性的东西或者是生活触动而引发的感慨。与其他人的文字没有多大的区别。

看着自己写下的文字要集合在一起出版，此时此刻，我要感谢那些给予我温暖、帮助、关注、支持的人和集体。
感谢亲爱的我的亲人们，感谢我的父亲母亲把我从小养育成人，尤其要感谢的是我的姐姐，是她用自己的胆略和智慧把我从一个胆小的男孩子培养成一个越来越刚强的男人。是她用自己的经历把我从一个幼稚的男孩子变成一个趋近成熟的男人。

感谢我敬爱的老师们，高中的语文老师陈嫦娥女士，是她把我带进文学的殿堂，是她的鼓励使我能够在进入大学之后不停的写下去。感谢《湖南文理学院报》的执行主编刘妮老师，是你让我有机会在大学期间走进新闻的天地，与新闻真正的接触，从此打开了自己人生路上的另一扇窗，你的为人处事风格给我很大的影响，而你对我个人的关注和关心也让我时刻感觉到温暖。感谢湖南文理学院高飞老师，感谢一直以来对我个人的关注和我主编《写手》期间给予的帮助。感谢湖南文理学院化学化工系的张儒祥老师一直以来对我的关心和关注。感谢《大学时代》山珍编辑以及其他报刊杂志的编辑们一直以来给我的鼓励和支持。

感谢湖南文理学院生命科学系的全体老师给我的指导和关怀，感谢生命科学系这个大集体，给我学习和成长的机会，给了我一个锻炼自己能力和展示自己才华的舞台。感谢《湖南文理学院报》编辑部每一位老师给我的指导，怀念和每一位学生编辑共事的日子。感谢《写手》编辑部成员们对我工作的支持，大家一起走过的日子，将是我生命里难以忘怀的岁月。

感谢和我一样写着文字的兄弟朋友们。曾经因为对诗歌的爱好而结识了一批兄弟和朋友，这些兄弟和朋友的支持让我莫名的感动着。像猫仔、毕亮等前辈们，像谢保华、黄浩、宁卓然、邓宗南、许思传、熊平瓛等和我一个学校的兄弟们，像解渴、弥撒、余毒、泽婴、谷雨、天歌、浪子斗篷、若寒、田华、白国宁、逸江南等给我默默支持的兄弟们，像黄春霞、海燕、邓如冰、白洁、张志颖、腾娟等给我关心和帮助的异性朋友们，还有我心爱的恋人J，在每一个困难的时刻都感觉到她给我的支持，她的宽容还有理解，是我人生路上的最大动力。还有很多很多的给我支持和帮助的人，请原谅我无法一一的说出你们的名字。我要感谢这些兄弟和朋友，是你们促使我这本书的诞生。

爱好文学是一回事，能不能从事与文字相关的行业又是另一回事，然而不论怎样，文字成为我生命中不可或缺的一部分已经是铁打的事实，不想更改，也不愿更改，只希望自己在在文学之路、人生之路上能够按照某些命中注定的轨迹走下去，一路坎坷也好，一帆风顺也罢，经历了就是拥有过一份财富。一些事情过去了就过去了，再回首也是枉然，不如好好珍惜现在。
明天的路正在自己的脚下延伸，迎接自己的是灿烂的阳光还是阴暗晦涩的黑暗就全在于自己的努力和对未来的取舍了。
              黄 亮  
2004年11月30日于湖南常德白马湖畔


序一：
我所看到的荒地
  文/ 步 梅        
带着少年才俊的一丝卤莽，凭着心中积存的青春热情，在时间与空间、现实与梦想、哲学与人生之中寻找，寻找自己固有的一份热爱与执着。
他用心在收藏自己成长的点滴，用诗留下一个真实的过往；他将真情实意融入这里，细心的呵护出自己的真诚，造就成一段长久的记忆。
从《打马走过我的天空》，我们可以看到他的真情。点点滴滴都是真情流露的昨天、今天，或者一个遥无尽头又充满希望的明天……
　　我们看到的，不止是文字，而是用文字构成的真实的生活与情感。
人性的朴实，就像 “在十月的田地里/父亲，还有那么多和他一样/辛勤劳作的父老乡亲们/那般虔诚的拥抱着，谷子，小麦/满鼻腔成熟的味道是土地特有的/芬芳，在这样的氛围里/镰刀还有锄头碰撞时的火花/映照朴实的汉子们紫镗色的胸膛”；
现实的沉重，如同 “一个瞎子/从街的那头/被一个小女孩/无力的牵着逐渐走完/这条不算长的街/拉出的二胡声漫着凄凉/的色调，把整条街涂满”；
爱情的凄美，婉若“深夜里/远方的她轻微的一声呼唤/梦中惊醒，再也无法继续/睡眠。我想起内心的恐慌和思念/今夜，我睁开眼的时候/没有月光，没有灯光/便把黑当成一种意象了，我安慰自己/距离中的召唤是没有用的/亲爱的，疼了就在心里喊吧/除了我，没有人能够听到/你这样的呼唤”；
人生的感悟，终于“把动人的话消灭/把自己的想法埋藏进深山老林”，把“如狼拜月的姿势成为一个影子/狂啸也是轻轻的/反扑。我们终究把青春的果实拱手让出”。
生活与情感的写意，在诗人的笔下，融入了现实与浪漫的双重色彩，秉承了文学的传统却又不失现代的豪情，就像《摆渡》的木船，“从这头到那头”，“在水自然流动的韵律里/突破而出”，“那个老汉，没有摆渡众生/他摆渡的是他自己，是人生瞬间/而水和木船仅仅是一个载体”；就像《呼喊》“第一声妈妈，带着亘古不变的含义/在一个黑夜里从心底叫出来/有着无穷的穿透力”，“和水一般涌来的爱/妈妈的形象，在这些的意象里升华”。
我们看到的，还不止是诗，而是包涵于诗中的纯真与执着。
他自豪于“我是农村的儿子，我身上流着农民的血/在杜鹃啼血的，漫山烟雨时/我在他乡的土地上徘徊来往”；
他忘不了“我从小就在青石街上长大/在上面赤着脚走着，叫着/一步一步把童年的尿布踏碎”的点点滴滴；
他记录了“我想把你留在桃花源/我想和你一起步行在世外桃源”的情结；
他叙述了“我远方的兄弟喝醉了/我没有喝酒/可我的心也醉了/我们都是艰难的生存而思考着的人/我们没有方向却一直往前走”的执著。
90年代后期，诗歌的创作风格开始由蒙太奇的抒情逐步回到写实的叙述，新一代诗人们开始以最平淡的写真笔调来抒发自己的真情实感，以叙述的手法来张扬人性和表现现实事物，而荒地的诗正属于此。
难能可贵的是，荒地的诗语言虽然平淡，但从诗中却仍能品味出诗人的丰富情感。“安慰我，X / 把你的手放在我的额头/把你的体温连同柔情一起传递给我”，“抱紧我，抱紧这个孤单的灵魂”，“有你在身边我平静了，不寂寞了”。这语调，平淡却极具张力，含畜却极度澎湃。
不仅如此，荒地的诗还传递给我们作为一个诗人特有的灵感和诗歌品格。《打马走过我的天空》收录的均是他2003到2004年的作品，创作的频率有时每天达3首之多，这无疑告诉我们，诗人已完全脱离了意识形态的束缚和空间界限，自由抒展自己的思想和认知，带着年轻人特有的情怀，完全冲开了传统的桎梏。但是，尽管这样，诗人还是保持了他冷竣的诗歌品格。“早晨就这样走过去了/阳光就这样每天的流过，剩下的/是重复着的步子在土地上/像老了的时候知道了自己是逐渐的/走入土地的”。面对时光的流失和人最终的死亡，荒地，他是如此的冷静。
或许，诗人对诗的热爱，就像是在荒芜中深思的耕者，希望在贫脊的土地上结出丰硕的果实，沉甸甸的，又涩又甜。
是为序。

                          步梅  
2004.12.2.于湖南文理学院
                        （笔者现供任《湖南文理学院报》执行主编）
序二：
荒地之“荒”
——评荒地的诗歌
文 / 枕戈
  （一）南方的湿润
  荒地是湖南人，正契合着古人对湖南的称谓“蛮荒之地”。唐朝人柳宗元对永州的描叙可谓深入人心，荒地正出生在这片蛮荒的水泽之乡。我想，其中也可能包含着荒地某种内心隐秘的情感。荒地早期的诗歌正浸透着南方水泽的湿润，感性丰富而灵动之气充溢于眼前，尽管荒地自己说他的诗歌平淡而节制，但还是止不住年轻人易感伤的青春情怀。在我看来，荒地的早期诗犹如从水泽里浮上来的，呈现在空气中的水气交融，而非丰沛汹涌的江水本身，其中经过了某种滤蒸。南方的意象鲜活而素朴，在抓住了撼动人心的诗意后，在一种缓慢的叙述中向多层次的空间展开：
像开坼的山泽等待一次春洪
月在天际等待一次又一次的
满月。我是三月的田野
如何在水的怀抱中 青黄相接
荒地《月魂》
   首先呈现给我们的是与南方和水相关的意象“春洪”、“田野”和“水的怀抱”。荒地抓住了季节中春洪来临的时刻，这时候月亮分外清新，圆月充溢的光辉照射在奔腾于山泽的洪水上，是何等的蔚为壮观而让人心神怡悦。我们可能会想到孟浩然的“气蒸云梦泽”。但荒地并未直接描景状物，而是把人之情感很蕴藉地包含在诗歌中，他在诗歌中用“等待”表达了人们对新鲜事物的期待心理。三月的田野在春雷的召唤和雨水的滋润下，各种水草普遍萌发和生长，水里的黄芽和发绿的草叶野映成青黄相接的样子。
等久了以后
就会有一种震撼来自季节的深处
一种没有命名的冲动
左右我信仰的目光
遥远陌生的国度
在月光下，只剩下荒凉
荒地《月魂》
   一个“等”字看似把人的情感稀释了，实则让人的情感压抑而浓郁勃发。叙述的语调还是那么缓慢。上面我分析了荒地诗歌中的丰沛而湿润，接下来就有一种荒凉之感击中人的心灵深处，完全剥离了各种意象，剩下一种似是而非的情感和玄思的混合味。在诗人的等待中，“季节深处的震撼”和“没有命名的冲动”，这些心灵中隐隐约约的情感元素跳跃着。开始是人们一次又一次地等待满月，现在却在月光下“只剩下荒凉”，和涌动在春洪中的新月形成鲜明对比，这是说春洪退去后大自然的荒凉，还是隐喻着人类生存无法摆脱的荒凉遭遇？
   我称这为荒地特有的诗歌品格。若说一个诗人的生命正在于此，我愿意把这作为荒地区别于其他诗人的鲜明标志。在荒地早期的其它诗歌中，如《十月的唢呐》中那支被老农如痴如醉吹奏的精细唢呐和出嫁的姐姐；《十月：田地里的男人》中那片芬芳的土地、成熟的麦子和谷子、镰刀，还有锄头碰撞时的火花映照朴实汉子们的紫色胸膛；《屋檐下的鸟》中那只停在荒废屋檐下的鸟；《摆渡》中没有摆渡别人只是摆渡了自己的老汉……这些民间元素夹杂着南方特有的湿润感，加上荒地有节制的叙述和特有的荒凉感，无不给人震撼。
(二)场景的荒芜
   九十年代以后的诗歌无可避免地从抒情走向叙事，抒情和叙事构成了当下诗歌的两极，就像浪漫主义和现实主义是诗歌的两大传统。但叙事并非完全抹杀了情感成分，我更愿意把叙事称之为冷抒情，在一种平淡的叙事中给人真实入骨的情感震撼。我相信，这种叙事诗必须由新一代诗人特别八十年代后的诗人完成，因为他们更少有意识形态的束缚而能直面现实生活的真实场景。只要八十后的诗人有足够的视野、耐心和勇气。叙事诗应少有浪漫主义的狂飙突进而必须具备细致深刻的观察。也必须剔除虚伪的后现代主义成分，而更应该直面现实的苦难，哪怕是承担荒谬中的绝望。荒地的诗歌也正从早期那种南方的湿润走向叙事场景的荒芜，里面有他特有的诗歌品格：
天色渐渐地黑下来
今夜，城市的路灯和往日
没有什么区别
除了某只灯坏了
或者流浪的身影又多了一个
这些之外，我亲眼看见
某一些鸟停在了某一棵
无名的树上，打了个盹
     荒地《鸟飞过城市》
   这首诗的情节是如此简单，叙述的语调平淡而带有无奈的口吻，但一读到它就给我一种触及真实的震撼。那只飞过城市的鸟就是我们现代人自身。“某只路灯坏了”，隐喻现代人更缺少光明的照耀而路途更加迷茫；“流浪的身影又多了一个”，隐喻现代人心灵漂浮而无家可归。我们现代人的普遍状态就像某些鸟在无名之树上打盹。悲哉！
灯光很暗淡，父亲的脸隐藏在
其中。我的眼睛很差
父亲的身体成了我眼中一个
模糊的意象。我坐在父亲的对面
离开父亲不远，可以很清楚地感受到
父亲的呼吸，沉重却分明的脉络
那是我的身体承袭的风格。
那样的一个夜过去很久
被孤单一人坐在夜色中的我
想起，只是父亲已经不再
与我对面而坐。两个独立的个体
在两块不同的土地上，相互牵挂
     荒地《坐在父亲的对面》
   在我阅读了大部分荒地的诗歌后，我愿意把这首诗称之为典型的荒地风格的叙事诗。很喜欢这种叙事方式。
    叙事诗，就在于简化繁复的意象，而把握事实的主要脉络，乃至在循环的叙述中勾勒事实的主要轮廓。事实中的人物是父亲和我，背景是暗淡的灯光和夜色，联系事件的方式是回忆，中间有一个转折，人物在背景中反复回旋。这种叙事情节正适合循环的结构乃至循环的语言，看似重复单调实则震撼人心。“我”对父亲的牵挂之情跃然纸上，但在荒地的叙述中总是隐忍不发，语言结构的折叠形成的语气停顿也是荒地风格的体现。
（三）荒芜的语言之草
   诗歌从语言开始，但诗歌并不到语言为止。
   我只把荒地的语言风格定为“荒芜”，乃是因为荒地的语言正契合着他的叙事风格，相比其他出色的诗人，他的语言更加剔除了华丽的辞藻，而有着无比纯净的朴素；诗歌意象删繁为简，而保留了意象骨干的突兀醒目；叙述的语调平淡而内蕴张力，诗歌的情感爆发力含蓄而不张扬。
   语言的成熟标志着一个诗人的成熟。而语言的成熟在于它的纯粹和带给人的或多或少的陌生化感觉。首先看荒地语言的意象。诗歌史告诉我们，杰出的诗歌不在于它的意象的离奇和繁复化，而在于日常意象重新组合的魅力和词语与词语的交锋带来的强烈冲击。荒地的诗歌属于后者，更有甚者，他几乎用平淡又平淡的日常口语，在行与行的交错中形成震撼内心的力量。 他说：“在经历了一段时间之后，慢慢的告别了原有的风格，喜欢直接和平白的表叙手法。”这种说法在我心中产生了阵阵涟漪，这是我读了大量的抒情风格的诗歌后极应关注的地方。
雪后的村庄
一片寂静，除了孩子的欢呼
成人眼里的冷漠，老人眼里的泪花
白得耀眼的雪是唯一的造物主
村庄，已经被抹掉了她原本的颜色
窟窿还有透风的墙都被添满了
看不到残败的痕迹
只是那美景在阳光下
终将消失
    荒地《雪后的村庄》
   这是一首颇具荒地风格的场景诗。诗中的意象极其日常化。在日常生活中提炼诗意，既不像后现代主义那样庸俗化或故作高深，也对狂飙激进的理想主义保持一种克制，这也是荒地诗歌的一大特色。这是一种原汁原味的生活和诗人冷静的审美情怀的奇妙混合和高度统一。“孩子的欢呼”、“成人眼里的冷漠”、“老人眼里的泪花”还有“白得耀眼的雪”，显示了诗人极其细致的观察力。诗人没有放过下雪后孩子、成人和老人三种不同人物的神态，刻画得栩栩如生且形成鲜明对比。最后说那美景在阳光下终将消失，颇似李商隐的“夕阳无限好，只是近黄昏”，更体现了荒地冷静节制的风格和荒凉的韵味。荒地一反时下流行的晦涩离奇的语言，在诗歌中采取直接和平白的表述方式，却具有更加真实的力量。很喜欢这种干净的语言。纯粹就是一种美，即使不是美玉翡翠，而是卵石贝壳，也依然很美。
   再看他的语言结构和外观造型美。语言总是形式化的，诗歌尤其具备形式美。古诗有着极其整饬的外观造型美，现代诗歌也一定依赖于形式的建筑。我们不再追求整齐划一的形式，而追求和诗歌内容有着某种对应的外观形式美。诗歌的外观造型美是通过最基础的语言逻辑形式建筑而成的。《雪后的村庄》的造型，就像一座村庄俯卧而延伸的姿态，或者像一团白雪凸出而欲融化的样子。总之和村庄或雪有关。
十月，阳光还有秋风，都那般的
轻松，稻田还有小麦
都那般的沉重和深厚
……
镰刀还有锄头碰撞时的火花
映照朴实的汉子们紫镗色的胸膛
那般的，无所遮挡
男人的力量，就在这个时刻显现
      荒地《十月：田地里的男人》
   此诗的意象也是极其平常的。但有两种东西值得我们回味：一是它的纯粹朴实和细致刻画带给我们的力量；二是它的极其缓慢的朗诵节奏带来的悠长韵味，超乎平常的冷静。诗歌句式，总得来说不外乎三种：一是自足式的即一行一句；二是分裂式的即一行数句；三是折叠式的即一句分行。我主张使用自足式的，这样不会显得松散和断裂。但其它两种也有它的优点。如“十月，阳光还有秋风，都那般的/轻松，稻田还有小麦/都那般的沉重和深厚”，这样的句式显得极其缓慢而优雅，轻松的节奏正契合这个季节带给我们的感觉。在《坐在父亲的对面》中，荒地大量地使用了折叠的语言结构，把人物在暗淡的灯光和夜色中回旋的神态以及沉浸在回忆中的样子写出来了。创造形式美需要诗人极强的领悟能力，不能刻意追求。也不是一般人能够做到的。
   荒地的诗歌正契合着我现在的心境，是不是他的诗歌把我也带入了冷静沉思的季节？
（笔者现为湖南大学文学院研究生，《文泉》杂志主编，）


序三：
平平淡淡才是真
——谈荒地的诗歌
文/ 田 华
     其实，到现在，一直就没有想到会为谁写一点评论性的东西。一来是自己底气不足，知之甚少。二来连自己的写作都尚不敢判定。前几日，荒地在网上说要出书，让我写一点评论的文字。出于对其诗歌的爱好答应了下来。
     认识荒地是近一年多的事情。那时他任“大学时代论坛”诗歌版版主。最早接触他的诗歌就是在那个时候。说实话，当初看他的诗并没有太多的好感。只觉得语言平淡，在整体表达上看起来都不见怎样的技巧。后来，“大学时代论坛”不知何故停办以后，便和他失去了联系。但在论坛上相处的几个月让我对他这个人产生了很好的印象。待人和善，对帖子的回复认真、仔细。失去联系的几个月中，自己甚至感到在诗歌征途中的孤寂。直到今年的三月份又才联系上。但这次再读其以前的作品，就慢慢地发现其间隐藏的很多闪光点。
可以这么说，在荒地的诗歌中找不到一个生涩的词。他总是在自己生活的细小场景中去捕捉个人的独特感悟。诗人的想象力在具体的场景的设置中充分地调动了起来。“从水面走过，踩在声音上面/脚底突如其来的一阵微痒/那是水在和我说媒吗？/她要将她那水样的女儿嫁给我/连同她幽静的情怀/这刻，我想起乡下的月老和媒婆/再也无法将心收回”《我从水面走过》只是一个细小的生活情节，谁都有过。诗人在抓住其间很细腻的“痒”的感觉的同时，也加以想像，便生动地表现出了水作为“媒介”的形象。这样熟知的生活环境，诗人也曾采用其它的手法来加以表现自己的感悟。
阳光很安静的扫过街头、很矮的房屋
人流，以及偶尔经过的车辆

一辆出租车突然打住
一群三十多岁的人从里面
钻出来，很牛气烘烘地吼几句
一群擦皮鞋的妇女
就开始忙碌，又是搬凳子又是拉客人

只要一个，没有客人
此时的我，站在一旁，没有声息。
而阳光依旧很安静，没有一点
不同
——《傍晚的阳光》
诗人仅仅真实地提取了傍晚时分街边的一个场景，将自己的感情暗藏在其间，用词准确。整首诗中的“吼”一词，很真实准确力量地反映了顾客的媚俗和心灵的扭曲。诗人总是跟词语过不去。他们挑三拣四，刻薄地要求词语的精确度应该比一颗战斧式巡航导弹的精确度更高。这首诗中没有一个延伸出去的意象。诗人运用白描的叙事手法不但成功地流露了自己的感情，并且给读者营造了一个回旋力极大的空间。“兄弟，我累了/我想让自己睡下，让身体和土地/相融合，这样，我可以放纵自己到/世界的任何一个角落”《兄弟，我累了》中的开头，这种陈述的口气在荒地的诗歌中经常能体会到平实的语言给带读者的心灵上的震撼和冲击。这种平实得不加任何修饰的心灵描摹，并且还要让它发出无尽的诗意，无疑是更需要智慧的，同时也增加了创作上的难度。
无论如何，对于爱和生活的信仰，是每一个诗人应有的特质。荒地的诗中更多地体现了他对故乡的情怀，并且对普通人生活的观照。故乡是“身生立命之地”。一个人总是以故乡为起点出发，无论他走到多远，但最后还是得像钟摆一样地回到原点。
我一个人在他乡游走的时候
身上穿着厚重的外衣
那是老家幻化的保护色
在他乡把我裹紧了抵御寒冷和伤痛

把一粒一粒的纽扣
系上，我就完成了对老家的
眷恋。从此再也解不开
              ——《老家》
其间就可以看出诗人对故乡的感情。他将自己在他乡穿着的“厚重的外衣”喻为“老家幻化的保护色”，并且将系上“纽扣”看着是对“老家”的“眷念”一生都无法解开。从中，我们又看到诗人对日常生活细节的提取与想象。这样的意象让人感到亲切、自然、真实，更容易让读者进入营造的感情氛围中去。“我从小就在青石街上长大/在上面赤着脚走着，叫着/一步一步的把童年的尿布踏碎”《青石街》中这些意象与语言的干净、朴质几乎达到了纯粹的地步。我们从中看出诗人最最真挚的感情与透明的思想，像一面明晃晃的玻璃，折射了诗人最本真的自我。在荒地的诗歌中，我们还能发现故乡的事物作为意象的存在，比如“远走他乡的亲人”“锄头”“镰刀”“金属光泽的农具”“草鞋”“稻田”等，这些都让我们看出了诗人对故乡真挚的爱和依恋。
看着一个瞎子
从街的那头
被一个小女孩
无力的牵着逐渐的走完
这条不算长的街
拉出的二胡声漫着凄凉
的色调，把整条街涂满
连同我以及那么一些可以忍受
自己冷漠的心的人

那时，夕阳正好扫过我的头顶
我感觉不到温暖
                  ——《瞎子》
写诗的人，别人看来都是敏感的，忧郁的。荒地的诗中也能看得出他对生活所特有的敏感性。这首《瞎子》我们除了能够看到诗人一贯的语言特点之外，更多地也看到了作为一个写作者，对普通人生活的观照。特别是最后“那时，夕阳正好扫过我的头顶/我感觉不到温暖”的结句。这种事物本身的状态与作者内心的状态产生的强烈的反差，使整首诗的内部充斥着饱满的张力，升华了整首诗的感情，像一支拉满弦的弓，随时准备射向读者心灵深处。 “把身体放下来，和一个乞丐对坐/和自己平行着，一瞬间，我被自己的/姿势，感动得痛哭”《和一个乞丐对坐》中，诗人“把身体放平”“和自己平行着”，自己“被自己的姿势感动得痛哭” 这些都反映了诗人对弱者的同情和悲悯之心。
最后，想到一句大家经常挂在嘴边的话来作结。我从中也看到了生活最本真的态度。感谢诗歌给我们带来了自己心灵上的知音，让我们不用语言照样地能够进行最真实的交流和对话。“平平淡淡才是真”，希望荒地在自己以后的创作道路上仍然用最朴质的最生活化的东西来打动更多的读者。
田华
2004.11.30.晨于涪陵师院
                                 （笔者为西部青年作家）

寻真

我想看看

桃花岛主

望麓又出一作家
严重支持

桃花岛主

汗~~~
这个版块置顶太多了吧
有了总置顶
这个置顶就可以取消

排在最后的两个置顶也明显可以取消

置顶占了半个页面
都不敢进来看了

一抹天蓝

恭喜

边城骑士

恭喜荒兄！

鸡虱门子

望麓的兄弟一人送一本,嘿嘿,上厕所的时候可以应急一下鸟...

张鹏展

支持！

晓书

祝贺荒地出新书了。