九月看电影＊＊《夜宴》：敲着文明棍的部落皇帝

连见九月

走出电影院，我和大熊相视感叹：唉，大片……

大片究竟是什么东东？是阔大的场面？《夜宴》没有，除了雪地里的一场小打斗，我们几乎可以说它是一部室内宫廷戏。是华丽的画面？噢，是，镜头也许华丽——高清晰，快、慢镜头的快速转换，但是画面呢？除了章子怡的一袭绛红袍子，即使刻意做了超大型玫瑰浴池，梳子和金灯给了个特写，但黑白色的基调、灰蒙蒙的城墙，甚至让人觉得有点寒酸。再说，故事讲不好的话，镜头华丽又有什么意义？是宏大的叙事结构？没有。要不是借了《哈姆雷特》的外套，我连去把人物一一对号入座的耐心都没有，情节蜻蜓戏水一样一路拖沓，我很累，夜宴，夜宴怎么还不来？是大制作？是了，就是大制作，投大大的资金进去，要通过票房大大地赚回来。

可是，《夜宴》到底想让我们看什么？

看宫廷的勾心斗角吗？相信导演不会这么没新意。这样的喜剧、悲剧，我们从小到大看得多了。还想要经典的话，周星驰大概可以捣鼓出一部来。

看人怎样身不由己走向毁灭的悲剧吗？算了吧，当葛优木着一张黄脸说：“生乎？死乎？”我想躺在坟墓里的哈姆雷特也会敏感地来一句：“恩，谁动了我的专利？”更可恶的是这句话是当葛优得知章子怡欲置他于死地的时候说的，这样的安排实在容易让人误解。譬如我，就忍不住要问：“嘿，你是不是想说‘我不爱江山只爱你，你让我死我就死，只要你高兴。’”如果编剧真是这个意思的话，哈姆雷特，你可以安息了。说到这里就不得不提台词了。编剧盛和煜说观众发笑，“是演员使人发笑，不是剧本的原因。”不排除演员的因素，但是台词本身也并非全无责任。即使换一个演员，说出“你让我感动”之类的话来，效果估计跟《无极》里面谢霆锋说“我崇拜你”差不多。另外，葛优的话有不少英语句式，听起来真是土洋结合，前言不搭后语。我就纳闷，难道这个皇帝留过学？同一时间联想到《阿Q正传》里，假洋鬼子敲起了文明棍。百来分钟，有两句话印象深刻。一句是章对吴说的：“最好的表演是把你的脸当成面具！”鞭辟入里。一句是对章说的：“你贵为皇后，母仪天下，睡觉却还蹬被子。”虽然荒唐可笑，却是影片中难得一句温馨动人的话。

看豪华的明星阵容吗？大概是。大片嘛，没有大场面、大叙事，总得有几个大明星。可是总的来说，演员的表演真的就是表演——太假，而且模式化，没有张力，无论怎样我都入了了戏。葛优先就令我们笑场。黄晓明除了两次现身抱着青女说“哥哥喜欢/保护你”之外，几乎让人感觉不到他的存在。周迅的表演像她的角色一样淡然，可以说恰如其分，可是很多影迷大概要失望。吴彦祖太年轻俊美，章子怡太嚣张老辣（她凭什么令葛优对她这么着迷，难道单单是欲望？）我想象不出他们竟然青梅竹马，影片一点交待都没有。至少最后当章子怡说“从那以后没人叫我婉儿”那段话时，应该有几个闪回。一个闪回是婉儿的天真纯净，一个闪回是皇后的千娇百媚。最好还有一个幻想，想象坐在万人之上的皇上之椅，眼神冷酷决绝。然后那把利剑出场，飞驰而来，一下刺穿她的过去和未来，最后只剩浮萍荡漾，暗喻命运难测。这样处理也许会有力度得多。至于章子怡的裸背风波，最近被炒作得过分，本人不予评论，但是更为赞同张柏芝所说的：“艺术总是美的，电影就是一种艺术。我的身体通过镜头给观众看，不过是从形体美变成视觉美。我觉得为艺术所作这些完全是合理并且值得的，而且我应当为自己的美得到认可而高兴。”

有影评说：“整部影片除了有些阴郁压抑外，没有什么不好。”阴郁压抑说的大概是贯穿全片的黑白基调和无处不在的鬼面。鬼面据说是冯小刚、谭盾和剧组里另外一个湖南人想出来的，“三个湖南人一台鬼面戏”，具有浓郁的湘楚部落风格。影片开头不久的一场鬼面打斗颇能令人耳目一新，夜宴上青女戴上鬼面表演越人歌，舞姿奇特，凄婉动人。谭盾的音乐本身就很诡异，配上这么诡异的鬼面也算是相得益彰了。黑白两色的运用也很大胆。我要说的是，这两点正是此片区别于其他国产大片的明显标志。音乐和舞美是这部影片唯一出彩的地方要是去掉这两样东西，《夜宴》可能就是一部烂片了。但是面具在西方电影中的运用和普遍，化装舞会屡见不鲜，《夜宴》在国外电影节上的受挫也就不难理解了，或许人家还以为是盗版他们呢！

用故事情节吸引中国人，用民族特色吸引外国人，也许这是中国电影大片的一种趋势，但是《夜宴》好象刚好搞反了。中国古代宫廷戏，不文不白追求文艺腔的台词，加上极富神秘色彩的鬼面，我想，刚好可以用“敲着文明棍的部落皇帝”来形容它。我不知道等到老谋子的《满城尽带黄金甲》上映，《夜宴》还能有多少票房（参加点映的大部分人反映：张艺谋这回终于把故事讲好了）。日后，它大概只能以冯小刚小制作尝试大成本、别具一格的鬼面而被当作实验性的作品来讨论。

乘风逐影

写得不错啊，我刚下下来，还没时间看呢，

连见九月

《夜宴》七大硬伤让人“消化不良”  
  【来源：新华网】

《夜宴》整体气氛不错，在幽暗中隐匿的欲望一触即发，五代十国的混乱朝纲浮华奢靡且虚张声势，像《英雄》一样形式感十足，因此更像是《英雄》的姊妹篇。问题是我们明显可以找出几大逻辑硬伤――如果这些地方让人想不通，整部《夜宴》还会风味独特吗？恐怕冯导的苦心孤诣只能让人消化不良。  
　首先，被厉帝追杀的无鸾逃过大劫之后，怎么能若无其事跑回都城并且轻轻松松溜到厉帝的大殿？难道厉帝的手下看不见他？他又何必跑来送死？
　　其次是太子无鸾被羽林卫押解到契丹去，羽林卫奉命在途中干掉他，正待下手，幽州节度使殷隼突然从地底下神奇地冒出来把羽林卫杀光了。真要命，难道殷隼提前跟羽林卫们商量好了要在什么地方把后者干掉？时间地点多么精确无误！
　　第三，明明婉后要在青女脸上刺字并发配海南，可怎么青女非但一直没去海南，脸上也光洁如初？
　　第四，夜宴到来，明明没安排青女表演，她自己却领了一帮人蹿上台来跳舞怀念太子，厉帝居然不生气。青女居然临死之前才知道这帮人当中就有重新溜回来的无鸾！
　　第五个硬伤也说不过去：不知情的青女要喝被下了毒的御酒，口口声声说多么爱她的父兄二人居然就在旁边干瞪眼，眼睁睁看着她把毒酒喝下去。
　　第六个硬伤很要命，那么残暴的厉帝――之前作了多少交代，杀兄娶嫂、杖毙大臣、诛杀太子的厉帝，居然在夜宴的高潮心甘情愿就把婉后倒给他的毒酒喝下去死掉了。多么不可思议！是他太爱婉后？但显然缺少铺垫。当时诛杀婉后、太子易如反掌，他可以继续做皇帝。就这么死了？！
　　第七，结尾处婉后捧着一匹红绸絮絮叨叨，这段表白是电影的“中心思想”，听上去就像《十面埋伏》的台词一样虚假空洞――太低估观众的智商。
　　从一部电影里挑刺并非难事，问题是一部真正的优秀之作不可能漏洞频出。这让我们惊讶于擅长讲故事的冯小刚怎么就忽略并容忍了这些明显的硬伤？这使整部影片缺少说服力，更缺少深沉厚重的打动人心的逻辑力量。一切都过于舞台化――我们只是在看一部刻意演出来的东西，它首先是假的。
　　剥离故事的“人性”总是难逃空洞和肤浅的命运。我们的大导演们还要在古代帝国的虚假人性中走多远？《夜宴》，一部冯小刚的倾心之作，但我们宁可带着欢快的心情与足够的敬意重温他观照现实的《天下无贼》《手机》《没完没了》……

小奸商

个人不太喜欢这部片。。。。感觉没啥意思

乘风逐影

好象看不怎么下去的，

店小二

楼主写得很不错是说
电影我看了
觉得不好

乘风逐影

我觉得不好看，，，
很郁闷的，